„Scary Movie 6“ entspricht nicht den Erwartungen Der Film fühlt sich an wie ein Flickenteppich der besten Horrorfilme der letzten Jahre, aber mit ein paar fehlenden Teilen.

Die frühen 2000er Jahre waren respektlos. Scary Movie war das perfekte Beispiel dafür, aber jedes Genre musste in diesem Moment die Autorität des vorigen Jahrhunderts abschütteln, sogar das Lachen selbst — man denke nur daran, dass allein 2001 ein Klassiker der absurden Komödie wie Not Another Teen Movie in die Kinos kam. Während Joel Gallens Film die Rom-Coms der Hollywood-Industrie verspottete, parodierte Scary Movie den Horror und seine Regeln, die erst wenige Jahre zuvor durch die Ankunft einer unsterblichen Saga wie Wes Cravens Scream in die Kinos auf den Kopf gestellt worden waren.

Der disruptive Wunsch, narrative Paradigmen zu durchbrechen, war in dieser Art von Kino vollständig enthalten, das darauf abzielte, die Koordinaten zu demontieren, die bis zu diesem Zeitpunkt als Landkarte für die Suche nach dem Weg zur Herstellung von Genrefilmen gedient hatten. Mit zwei respektlosen Produkten, die sich auf ihre Weise darauf vorbereiteten, die Vorstellung der Menschen vom Horrorkino für immer zu verändern, geboren aus derselben Matrix und doch für unterschiedliche Zwecke bestimmt — wobei Scary Movie zudem die direkte Konsequenz der entstehenden Scream-Horrorserie ist.

2026 hatte die Rückeroberung dieses Imaginären, nach mehr als zehn Jahren, in denen die Scary-Movie-Saga auf Eis gelegt hatte und in der Zwischenzeit so viele Titel das Horrorimaginäre bereichert hatten, eine erzählerische und thematische Bedeutung, die sich jedoch nicht im Erfolg des sechsten Kapitels widerspiegelte. Ein Werk, das sich erneut an Scream orientiert und der Struktur des 2022 veröffentlichten Requels folgt, das wiederum das Original von 1996 wie eine Durchkopie nachahmte, um die Veränderungen und Entwicklungen innerhalb der Dynamik zeitgenössischer Geschichten und Produktionen aufzuzeigen, vom Fehlen neuer Ideen bis hin zum Nostalgie-Effekt.

Ein Markt, dem es offenbar an neuen Intuitionen mangelte und der daher zu Sagen aus der Vergangenheit und historischen Charakteren zurückkehren musste, die in eine Geschichte integriert waren, und die sich bemühen musste, etwas Modernes zu finden, das man sagen und zeigen konnte. Eine These, die auch der neue Scary Movie aufgegriffen hat — der, genau wie der Scream von 2022, der die Zahl „5“ nicht in seinem Titel enthielt, die „6“ nicht hinzufügt — aber etwas zu spät kam und ohne die Respektlosigkeit, die die ersten Filme geprägt hatte.

Scary Movie (6) nähert sich damit dem fünften Film der Saga, der selbst von den Fans wenig geliebt wird. Er leidet unter dem Stress, ein Behälter für alles sein zu wollen, was in diesem Jahrzehnt passiert ist, in dem er nicht auf den Leinwänden zu sehen war, und wird zu einem Flickenteppich aus Titeln und Situationen und nicht zu einer linearen Geschichte, in die dann natürlich die notwendigen Skizzen eingefügt werden konnten. Die vorherigen Titel folgten in der Tat einer internen Logik in ihrer eigenen Unlogik.

Im ersten Film gab es die Pubertät und das Geheimnis von Ich weiß, was du letzten Sommer getan hast — zusammen mit dem bereits erwähnten Schrei —; im zweiten war ein Spukhaus bewohnt; im dritten wurde die Ankunft von Außerirdischen erwartet, und im vierten Film kehrten sie in einer Spielbergschen Variante zurück, neben den Atmosphären von M. Night Shyamalans Horror- und Katastrophenfilmen. Sogar der fünfte, der am meisten misshandelte, spielte mit schrecklichen Auftritten und mit dem Autorenkino von Black Swan von Darren Aronofsky, auf dem ein Teppich lag, auf den Witze und spontane Momente gelegt wurden — die einzigen Lösungen, die das neueste Kapitel von Scary Movie gefunden zu haben scheint, bevor es auf die Leinwand kam.

Der Film versucht, eine Richtung vorzugeben: Er nimmt Scream 5, fügt ein bisschen vom neuesten Final Destination von 2025 hinzu — das ist wirklich ein sechstes Kapitel einer Saga, die es absolut wert ist, nachzuholen — und endet mit einer Prise John Wick, aber dazwischen gibt es nur ein Durcheinander von Titeln, die mehr Spaß machen zu erkennen als verspottet zu sehen. Da die alten Charaktere alle zurückkehren, wie in einem wahren Requel, lacht man mehr aus Zuneigung als wegen der Gags, unter denen Brenda von Regina Hall mehr dominiert als selbst die Säule Cindy Campbell, erneut gespielt von Anna Faris.

Die Neuzugänge sind also das eigentliche Problem: Sie sind nicht nur so anonym, dass sie vergessen werden, sondern eine Halbprotagonistin wie Sara Campbell von Olivia Rose Keegan ist so unerträglich, dass man hofft, dass sie das erste Opfer von Ghostface wird — ohne dass dieser Wunsch erfüllt wird. Und es spielt keine Rolle, ob die Protagonistin ein Echo des jungen, rebellischen, harten Mädchens sein soll, das im fünften Scream Melissa Barreras Sam war; ihre Leistung ist unerträglich, unabhängig von den Referenzen oder Echos im Drehbuch.

Es gibt jedoch einen Faktor, der für den Autor bei der Bewertung des Films nicht unterschätzt werden sollte: ihn auf Italienisch gesehen zu haben. Von den vorhersehbaren Schwierigkeiten bei der Übersetzung bis hin zu den übertriebenen Karikaturen der Sprecher der Charaktere fragt man sich, wie sehr das Ansehen des sechsten Gruselfilms durch Synchronisation beeinträchtigt wird, was sich erheblich negativ auf die Umsetzung der Pointen und des Wortspiels des Drehbuchs auswirkt. Eine Karikatur, die noch übertriebener ist als die von der Geschichte und ihren Protagonisten dargestellte Karikatur, die nicht anders kann, als die Wahrnehmung zu beeinflussen, ob der Film erfolgreich ist oder nicht — obwohl all die bisher zum Ausdruck gebrachten Naivitäten immer noch bestehen.

Hinzu kommt der Faktor Zeit: Da es sich beim neuen Scary Movie wie immer um eine Operation handelt, die versucht, sich über die Gegenwart lustig zu machen, ist es unvermeidlich, dass Begriffe wie aufgeweckt oder Missverständnisse über Pronomen an der Tagesordnung sind. Aber die Tatsache, dass selbst diese Elemente lediglich genommen und in die Mischung geworfen werden, anstatt richtig satirisiert zu werden, zeigt, dass die Rückkehr der Saga oberflächlicher ist, als man die Filme der Serie standardmäßig für gewöhnlich halten könnte. Und wer weiß, vielleicht reichen diese wenigen Hinweise aus, um ein Lachen hervorzurufen, wenn wir in ein paar Jahren auf die ersten zwanzig Jahre des neuen Jahrhunderts zurückblicken.

Auf jeden Fall half auch die Rückkehr der altgedienten Autoren, allen voran Marlon Wayans und Shawn Wayans — Protagonisten neben ihrem Bruder Keenen Ivory Wayans, Regisseur der ersten beiden Kapitel — dem Film nicht, ebenso wenig wie die Eröffnung mit einem Prolog mit Teyana Taylor, was nach wie vor das Beste daran ist. Zumindest der neue Scary Movie hat uns erneut daran erinnert, dass das Horror-Genre nach wie vor zu den anregendsten innerhalb der Kinolandschaft gehört und wie viele Titel, die man sich nicht entgehen lassen sollte, in den letzten Jahren veröffentlicht wurden, sodass wir sie uns alle noch einmal ansehen möchten — jetzt kommen zwei Welterfolge wie Backrooms und Obsession hinzu.