Qui était Emanuel Ungaro

Dans l'univers hétéroclite et coloré de la mode des années 1980, où les défilés de mode étaient de grands shows sur fond de paillettes et d'excès de couleurs et où les silhouettes étaient cintrées à la taille et larges sur les épaules, le créateur d'origine italienne Emanuel Ungaro s'est distingué par son incroyable capacité à mélanger les imprimés et à créer de somptueuses robes du soir. Il le faisait avec beaucoup de classe, si bien qu'aujourd'hui encore, ses coupes et ses combinaisons sont célèbres et ont servi d'exemple à des créateurs contemporains tels que Dolce&Gabbana et Moschino, pour n'en citer que quelques-uns. Il quitte Francavilla Fontana, dans les Pouilles, et s'installe avec sa famille en France en raison de leurs idées antifascistes, et vit en Provence pendant les premières années de sa vie. C'est là, comme ce fut souvent le cas pour de nombreux grands créateurs du passé, qu'il a travaillé aux côtés de son père, apprenant son métier de tailleur, avant de se rendre à Paris, où il a d'abord travaillé pour Balenciaga, puis pour Courrèges. Après cette période de formation, il fonde sa marque éponyme en 1965 avec pour objectif de créer des vêtements qui puissent représenter des "expériences" pour ceux qui les portent.

Son style au fil des ans

Emmanuel Ungaro 1981

Emmanuel Ungaro 1983

Emmanuel Ungaro 1984

Emmanuel Ungaro 1985

Emmanuel Ungaro FW85

Emmanuel Ungaro AW86

Emmanuel Ungaro 1986

Emmanuel Ungaro AW88

Emmanuel Ungaro SS88

Emmanuel Ungaro SS88

Emmanuel Ungaro 1988

Emmanuel Ungaro FW88

Emmanuel Ungaro SS92

Emmanuel Ungaro SS95

Emmanuel Ungaro SS98

Durant les premières années de sa marque, fortement influencée par Courrèges, Ungaro a créé des pièces qui appartenaient clairement à la mode du Space Age. On trouve ainsi d'innombrables éléments métalliques, même très structurés et de conception futuriste, des décors miroirs et géométriques, le tout dans une optique strictement liée au style du créateur naturalisé français et donc marquée par un hyperdécoratisme, bien qu'encore loin de son maximalisme le plus caractéristique. Les clichés pris par le célèbre photographe Peter Knapp dans les années 1970 sont un exemple clair de cette première phase stylistique d'Ungaro. À l'approche de la décennie suivante, les créations commencent à prendre la configuration plus typique de l'imagerie généralement associée à l'homme créatif, de sorte que ses propositions deviennent des costumes et des robes moulantes avec des bretelles maxi et pleines d'imprimés colorés qui incluent des fleurs, des pois, des géométries abstraites et des rayures dans une juxtaposition constante, non seulement sur le plan thématique, mais aussi en termes de nuances. Bien que la combinaison soit toujours mal assortie, le résultat final est incroyablement harmonieux, démontrant toute l'habileté du couturier à modifier les classiques de la garde-robe féminine pour les adapter à ses inclinations esthétiques désormais si précises. L'élégance qui a fait sa renommée est certainement pleinement représentée par les célèbres robes du soir, riches en détails tels que les volants, les manches bouffantes, les corsets, les jupes ballons et les imprimés omniprésents associés à des tons vifs.

Ungaro après Emanuel

SS07

Peter Dundas

FW08

SS10

SS10

Estrella Archs e Lindsay Lohan SS10

En 1996, la maison de couture française est rachetée par le groupe Ferragamo. Ungaro se retire donc de la direction et quitte définitivement le monde de la mode en 2004. Les années suivantes ont été assez complexes en termes de direction créative, confiée pour de très brèves périodes à une série de designers très différents, à commencer par Peter Dundas aux commandes de 2006 à 2007, puis Esteban Cortázar de 2007 à 2009 et enfin Estrella Archs, dont on se souvient surtout qu'elle a décidé de faire appel à une célébrité telle que Lindsay Lohan pour la période 2009-2010. Cette dernière parenthèse, qui semble presque un saut dans le temps, avec des dynamiques que la mode connaît actuellement de plus en plus souvent et même de façon plus radicale, témoigne de la fréquence avec laquelle ces grandes Maisons du passé connaissent ensuite un moment de blocage compréhensible après la mort du fondateur, surtout dans le cas du grand talent de ce dernier. Rétrospectivement, lorsqu'on évalue ses différents remplaçants, le seul à avoir réussi à imprimer une marque plus décisive tout en respectant à la fois l'héritage de la marque et son propre style est Fausto Puglisi, qui a été nommé en 2013 et est resté en poste pendant cinq ans.