Warum ist The Decameron derzeit die heißeste Netflix-Serie? Weniger sündig als Boccaccio es sich gewünscht hätte

Es liegt im Trend, historische Geschichten in Comedy-Serien umzuwandeln. Es spielt keine Rolle, ob sie auf echten Charakteren wie The Great über Katharina II. von Russland, auf Liebesromanen wie Bridgerton oder auf einer Mischung aus beiden Möglichkeiten wie My Lady Jane, dem Uchronia-Fantasy-Roman von Jodi Meadows über die erste Königin von England und Irland, basieren. Sogar große Literatur wird erneut aufgegriffen. Dies geschieht mit The Decameron, einer Adaption des Textes des Dichters Giovanni Boccaccio aus der Mitte des 14. Jahrhunderts. Die Geschichte von zehn jungen Menschen, die sich, um der tödlichen Pest von 1348 zu entkommen, zehn Tage lang in einer Villa auf dem toskanischen Land versteckten und die Zeit damit verbrachten, humorvolle, oft erotische und bukolische Geschichten auszutauschen. Eine reiche Fundgrube, in die man eintauchen kann, wie es Netflix dieses Mal getan hat. Ich passte die Sammlung nicht den Buchstaben an, sondern ließ sich vom Beginn der abscheulichen Krankheit inspirieren, um eine Gruppe von Dienern, Herren und Adligen in eine fürstliche und theoretisch uneinnehmbare Residenz am Stadtrand von Florenz zu verlegen. Sie zusammenzubringen, aber nicht, um sich gegenseitig Geschichten zu erzählen — zumindest nicht die ganze Zeit, schon gar nicht vor den Zuschauern —, sondern um eine selbst zu inszenieren. Boccaccios Manuskript wird nur angedeutet, wie ein Funke, der eine ganz andere Erzählung entfacht. Die Villa wird für die Bahnsteigshow zur Bühne, auf der die Charaktere auftreten werden, und wird zur Hauptunterhaltungsquelle, um das Publikum zu Hause abzulenken. Alles jedoch in einer einzigen Handlung.

Die ursprüngliche Bedeutung des Decameron geht verloren, um freier, anarchischer und persönlicher interpretiert zu werden. Die Schöpferin der Show, Kathleen Jordan, webt ihre überarbeitete Geschichte und versucht, ihre humorvolle und lustvolle Ader herauszuholen, serviert aber eine viel bescheidenere und zurückhaltendere Dosis. Die treibende Kraft von Boccaccios Geschichten war eine ironische und sündige Anklage, an der Netflix offenbar entweder nicht interessiert war oder die man sich nicht vollständig zunutze machen durfte. Die Serie ist viel konservativer und weit weniger riskant als die Art und Weise, wie der Dichter selbst seine Geschichten sah, und weitaus weniger zügellos als die Geschichten, die im 14. Jahrhundert die Ohren der Höfe und Schlafzimmer erreichten. Obwohl auf Netflix, um noch einmal Bridgerton zu zitieren, Sex befreit wurde, wird seine Darstellung im Streaming-Fenster weiterhin durch eine halbzensorische Linse verdeckt, die ihn niemals skandalös oder wirklich lustvoll macht. Unfähig (und vielleicht nicht bereit), die Zuschauer zu schockieren, obwohl das Versprechen des Trailers und des Werbematerials widersprochen wurde.

Das Decameron zielt darauf ab, das Publikum in die „vier“ Wände von Sir Leonardos riesigem Anwesen mitzunehmen — tot, aber niemand sollte es wissen —, um zu versuchen, sich auf die passendste und angemessenste Weise zu amüsieren, während Intrigen und Komplikationen auf nicht besonders brillante, aber zumindest unterhaltsame Weise ineinander greifen. Und daraus entsteht eine Reflexion, die nicht davor zurückschreckt, die Machtpositionen anzusprechen und darüber, wie zwischen Arm und Reich ein unvermeidlicher interner Kampf stattfindet, auch wenn offensichtlich ist, dass alle dazu bestimmt sind, angesichts des Todes gleich zu sein. Die Show, zwischen einem Verrat, einer Affäre und einem Heiratsantrag, bietet eine Gruppe homogener und exquisit gekleideter Darsteller, unter denen der arrogante Wahnsinn von Zosia Mamet und die unerwartete Entschlossenheit von Tony Hale hervorstechen — sie, Tochter von David Mamet und eine fiese Freundin mit einem goldenen Herzen in The Flight Attendant, er, ein Komiker mit einer jahrzehntelangen Karriere, unvergesslich in der Rolle des Bud Stern Bluth in Arrested Development. Aber Tanya Reynolds übernimmt auch die Hauptrolle und ist bereit, auf der Plattform von einer Serie zur nächsten zu springen, angefangen bei Sex Education, obwohl es die Entwicklung des Charakterbogens von Karan Gill in der Rolle des Panfilo ist, die wirklich fesselnd ist. In der Rekonstruktion eines Italiens in den Studios von Cinecittà — das bis in die Provinz Viterbo reicht —, das sich vom Klassiker inspirieren lässt, um Ideen für zeitgenössische Serien zu finden, ist The Decameron wie eine Sommergeschichte, frisch und zeitlich begrenzt: Es lenkt einen von der Hitze ab, bringt einen ein wenig zum Lachen und wird vergessen sein, sobald die Saison endet und die Pestblasen mit etwas Make-up-Entferner entfernt werden.