Minimalisme et redondance dans le défilé SS24 de Saint Laurent

Yves Saint Laurent crée sa première veste Safari, connue sous le nom de Saharienne, en 1967 pour la collection Bambara. L'année suivante, en plein milieu des soulèvements de 1968, ce même modèle de veste apparaît dans une version couture dans les pages de Vogue et remporte un énorme succès. L’année suivante, la veste Safari fait son apparition dans les vitrines de la boutique de la rue de Tournon, qui deviendra légendaire dans le monde de la mode sous le nom de Saint Laurent Rive Gauche, peut-être le berceau le plus important du prêt-à-porter tel que nous le connaissons. À partir de là, grâce aussi au fait que le créateur lui-même aimait les porter, les vestes Safari sont devenues un pilier de l'esthétique androgyne de Saint Laurent, directement inspirée, selon le Musée YSL de Paris, des tenues de l'Afrika Korps pendant la Seconde Guerre mondiale. Mais à partir de 1964, au cri de «Rien n'est plus beau que le corps nu» apparaît la première robe transparente, qui devient en 68 une robe entièrement transparente avec une ceinture en plumes d'autruche, puis en 69, la même année de la veste Safari, une longue robe drapée en mousseline de soie transparente. Anthony Vaccarello a certainement pensé à ce que l'on pourrait appeler l'ère 68 de la marque pour la collection Saint Laurent SS24, qui a été mise en scène hier, à l'ombre de la Tour Eiffel avec l'habituel agencement pharaonique. Mais malgré la précision avec laquelle Vaccarello a su cadrer la silhouette de la marque et sublimer son esthétique, il manquait quelque chose. 

Sans le vaste pavillon de marbre, sans la merveilleuse musique de Sébastien Akchoté-Bozović qui, cette année, avait un air résolument plus mystique et égyptien, l'extrême simplicité des looks du défilé semblait un peu redondante. Vaccarello a déclaré à Vogue: «Je n’ai voulu faire presque rien» réagissant ainsi à l'hyper-décoratisme présumé de ses concurrents (faisant peut-être référence à Dior ?), révélant ainsi de nobles intentions mais ne réalisant peut-être pas que quelque 38% des looks, 19 sur 49, étaient une répétition ou une variation d'une combinaison ou d'un costume Safari avec un grand col et un pantalon à taille serrée - et c'est sans compter les fois où la veste Safari était associée à une jupe. En revanche, 24% des looks étaient constitués d'un haut ou d'une robe transparente. On peut comprendre que si l'on calcule le pourcentage de récurrence d'un certain vêtement sur le podium, la collection présentée est assez répétitive. Mais si l'on met les mathématiques de côté, il a suffi un coup d'œil pour s’apercevoir que le même look revenait sans cesse - un look esthétiquement beau, soyons franches, très en phase avec la marque, vendable et pratique, mais néanmoins proposé trop souvent pour être excitant à sa dixième apparition. C'est le cas d'une collection très belle dans son self-control algide mais qui aurait besoin de plus de synthèse.

La compréhension qu'a Vaccarello de la marque et du langage du grand Yves est cependant magistrale. Tout en restant sur les positions d'un minimalisme sévère et désirable qui fait des clins d'œil tantôt aux années 70, tantôt aux années 80 et ainsi de suite, les vêtements de Saint Laurent sont extrêmement portables et font partie d'un univers qui est peut-être encore plus cohérent et concis que celui conçu à l'origine par le fondateur qui, en octobre 76, a présenté une collection de printemps de 281 looks dont le défilé a duré deux heures titanesques - une dangereuse complaisance qui, pour beaucoup, est restée le premier symptôme de l'excès débordant et quelque peu décadent qui a mis la marque en crise autour des années 1990. Et si l'on considère que les récentes collections de la marque, toutes magnifiques, ont commencé à suivre un schéma qui devient de plus en plus prévisible saison après saison, peut-être devrions-nous commencer à introduire des surprises plus stimulantes qu'une paire de pantalons cargo dans une collection d'ambiance désertique. En regardant l'histoire de la marque, Vaccarello ou qui que ce soit d'autre devrait garder à l'esprit l'importance de la synthèse qu'Yves lui-même n'a pas connue dans la dernière phase de sa carrière. Ce qu'il dit est beau, son langage est limpide - mais même la plus belle des chansons s'épuise si elle dure trop longtemps.