Les 5 meilleurs défilés de la Fashion week de Shanghai FW25

En Europe, on observe avec une inquiétude croissante la chute des ventes de mode en Chine et on cherche des explications de plus en plus élaborées. Pourtant, en suivant les nombreuses défilés de la Shanghai Fashion Week, qui édition après édition commence à devenir une véritable force, on a le sentiment que le marché chinois a commencé à développer sa propre forte autonomie grâce à une vague de marques et de designers qui, dans certains cas, ne dénoteraient pas à la tête des plus grandes maisons de luxe mondiales. Il faut néanmoins noter que de nombreuses collections présentées, y compris certaines des meilleures, apparaissent encore très influencées par les marques leaders de la mode mondiale – cette saison, on a vu une profusion d’émules de Prada, Miu Miu, Saint Laurent et Diesel. Mais ce qui rend la scène des designers chinois si intéressante, c'est que les copies ne sont jamais paresseuses : il y a toujours un détail, un type de design, une idée qui établit certes une « parenté » entre les imités et les imitateurs, mais qui se configure comme une réinterprétation créative capable de se suffire à elle-même – dans certains cas, surpassant même l’inspiration originale. Et si Markgong est déjà depuis un certain temps un point fort de la semaine, les moments forts de la fashion week qui vient de s’achever n’ont pas été rares. À tel point qu’une liste des cinq meilleurs moments peine à rendre compte de tout ce qui a été vu ces derniers jours à Shanghai. En général.

Voici donc les 5 meilleurs défilés de la Shanghai Fashion Week.

1. Shushu/Tong

Cette année, le duo créatif Liushu Lei et Yutong Jiang célèbre les dix ans de leur marque Shushu/Tong – un nom qui, grâce aux réseaux sociaux, a réussi à traverser océans et continents pour atteindre l’Europe et l’Amérique avec une relecture des vêtements féminins des années 50 réalisée avec une précision vraiment millimétrique. Certes, il est impossible de ne pas reconnaître les influences, sinon de Miu Miu, en tout cas de l’univers esthétique de Miuccia Prada avec une touche de Sandy Liang. Mais la méticuleuse pureté des lignes, le sens impeccable des couleurs et du stylisme ainsi que la compacité globale du résultat final sont véritablement sublimes. 

2. Xander Zhou

L’un de nos noms préférés de la scène de Shanghai est Xander Zhou, un designer dont les références esthétiques à un futurisme presque cinématographique sont parfois trop explicites, donnant plus la sensation d’un costume que d’un véritable vêtement – mais quel costume. Cette collection était d’une étrangeté magnifique, avec des détails high-tech tels que des visières, des tablettes transparentes et des blazers illuminés par des LED comme des écrans, imaginant le futur avec une telle audace qu’elle faisait oublier les imposantes ailes de drone appliquées sur les épaules de nombreux looks. Ce qui brillait en particulier, c’était le niveau stupéfiant de la construction sartoriale des tops, absurdement compliqués et remplis de détails méticuleux ; et surtout, la ferme volonté d’ignorer toute tendance ou influence pour poursuivre un travail de design et de narration totalement indépendant.

3. Oude Waag

Cette saison, Jingwei Yin a présenté une collection très sexy, très affirmée et étonnamment mesurée dans sa palette de couleurs ferrugineuse, qui allait du gris froid à des rouges terreux, presque martiens. Les silhouettes résonnaient de quelques échos de Rick Owens, qui restaient toutefois, justement, de simples échos. Mais l’ensemble de la proposition, dans sa relative concision, possédait une authenticité et une vision totalement propres, qu’il serait intéressant de voir évoluer vers des territoires encore plus audacieux et expérimentaux. 

4. ili node

Minuscule marque fondée par trois designers mystérieux, qui restent presque anonymes même sur le site officiel de la Shanghai Fashion Week : AB, Lesley et Lucia. On n’en sait pas plus. Ils ont aussi très peu de followers sur Instagram, moins de mille – et pourtant, ils frappent bien au-dessus de leur poids. Leur collection est, pour citer la chanteuse lituano-milanaise Popa, « d’une élégance folle », et bien que nous ignorions quels ont été les moyens à disposition de ce trio de designers aussi indépendants dans le vaste écosystème de la mode chinoise, les looks présentés sur le podium étaient véritablement magistraux. Des vêtements superbement déconstruits, des superpositions de tissus sombres laissant apparaître des éclats de tenues presque baroques, un sens de la décadence et de l’asymétrie presque hypnotique à observer. Que quelqu’un les emmène à Paris.

5. Yirantian

Yirantian Guo est un maître de la silhouette. Son dernier show rappelait une version plus légère, dépourvue de disco decadence mais non moins sexy, des années d’or de Tom Ford chez Gucci. Là encore, on retrouvait des réminiscences et des flashbacks de l’univers de Miuccia Prada, mais les détails et les constructions plaçaient le travail de Guo dans une catégorie à part. Maître de la silhouette rigoureuse, Guo a présenté sur le podium des jupes-pantalons sublimes et des vestes si ajustées et boutonnées qu’elles semblaient des armures ; le show s’est ouvert sur une note très 90s, très minimaliste, avant d’évoluer vers des variations toujours plus vibrantes qui ne tombaient jamais dans l’excès facile. Parmi les nombreuses belles pièces de la collection, le héros silencieux était une petite robe noire relativement courte dont la fente remontait dangereusement haut sur la hanche – une sorte d’irrévérence malicieuse difficile à exécuter tout en restant fermement ancré dans le bon goût. Guo y est parvenu.