Les protagonistes de "Oasis: Don't Look Back in Anger" sont les fans du groupe Le documentaire a été présenté en avant-première à Venise 83 et sortira en salles à partir du 10 septembre

« L'Évangile selon Liam et Noel ». Il y a quelque chose des Saintes Écritures dans le documentaire Oasis: Don't Look Back in Anger, présenté en avant-première à la 83e Mostra de Venise, avec notamment un prêtre délivrant un sermon dans une église sur le pardon et la réconciliation. C'est précisément ce que l'œuvre de Will Lovelace et Dylan Southern cherche à saisir, écrite et produite par l'une des figures les plus influentes de l'industrie britannique, Steven Knight : l'histoire de la réconciliation du groupe anglais, qui les a conduits en 2025 à une réunion dont des millions de fans ont été témoins à travers une tournée mondiale.

Certaines personnes interrogées dans le documentaire ont comparé ce qui s'est passé à la résurrection de Jésus, s'il avait jamais existé. Et compte tenu des foules immenses qui ont effectué leur pèlerinage jusqu'aux stades, le sentiment d'assister à un rituel religieux ne fait qu'amplifier l'aura de signification que la réunion du groupe a revêtue pour un nombre infini de personnes aux quatre coins du globe. Tout comme les concerts eux-mêmes, ce documentaire est un cadeau pour les fans. Il parle d'eux, les décrit et raconte leurs histoires. Il les place au premier plan tandis qu'ils évoquent l'impact que les Gallagher ont eu sur leur vie, souvent de manière transformatrice.

Il n'y a pas de place pour autre chose. La séparation est une affaire oubliée, attestée uniquement par une vidéo du concert de Paris de 2009 lors duquel ils se sont dissous. Le reste, conformément au titre de la chanson choisie pour le documentaire (Don't Look Back in Anger), a été laissé de côté, sans aucune intention de le ressasser. Cela ne fait qu'accentuer l'atmosphère conviviale que Lovelace et Southern ont instaurée pour un hommage qui ne constitue rien de plus qu'un énième moment de partage d'une foi commune.

Liam et Noel s'en sortent remarquablement bien. Avec seulement quelques extraits d'anciennes tournées et des photographies retraçant leur carrière, le documentaire se concentre principalement sur le présent récent que les deux ont traversé, lequel semble promettre un avenir plus ou moins radieux — ainsi qu'une date de tournée en Italie l'année prochaine. Cette œuvre n'a aucune intention de plonger dans les profondeurs de leur brouille, ni d'expliquer comment ils ont retrouvé le chemin l'un vers l'autre. Tout l'effort se concentre sur ce que cette décision a signifié, et il en émane un sentiment de soulagement et de libération à travers l'enthousiasme de tous ceux qui se sont rassemblés pour les accueillir — manifestant une force qui appartient véritablement aux mouvements quasi religieux, où la participation est un rituel collectif dont on ressort béni et régénéré.

Et, tout comme cela s'est produit avec le duo sur scène, nul besoin de mots pour démêler ce que ces quinze années de silence ont impliqué. Si Noel et Liam n'en ont pas eu besoin, les spectateurs non plus. Ce qui transparaît néanmoins — et ce qui ressort des entretiens réalisés spécifiquement pour le documentaire — c'est que même sans se l'être jamais dit, même sans s'être trop analysés, les frères Gallagher ont grandi, conservant leur esprit intact tout en parvenant à une compréhension plus profonde du temps écoulé et de ce qu'ils étaient lorsqu'ils étaient jeunes.

Sauvages, incontrôlables, impétueux. Insupportables pour beaucoup, arrogants même, comme ils l'ont eux-mêmes admis. Bien que les qualités qui ont contribué à faire d'eux les icônes des années quatre-vingt-dix qu'ils demeurent encore aujourd'hui semblent inchangées, il existe une conscience du temps qui avance, sincère et inévitable. Elle séduit parce qu'on peut encore entrevoir les garçons de Stand by Me et Wonderwall, mais aussi voir ce qu'ils sont devenus après plus d'une décennie de séparation. Il y a ensuite ce qui s'est passé avec les fans, dont la base démographique n'a pas seulement grandi, mais a accueilli de nouveaux convertis qui continuent de porter le mythe en avant — quand on y pense, nous parlons d'un groupe qui n'a pas sorti de nouveau matériel depuis des années, et dont le plus grand héritage est d'entendre leur musique chantée dans autant de langues que possible, ce qui témoigne de l'ampleur considérable du phénomène, transmis de génération en génération et atteignant les quatre coins du monde.

Tout cela, cependant, place inévitablement Oasis: Don't Look Back in Anger sous un jour entièrement complaisant — né pour les fans, fait pour les fans, et destiné à eux. C'est un acte de célébration qu'il ne sert à rien de remettre en question, mais qui finit inévitablement par être une image pieuse pour les deux musiciens. La suggestion, si tant est qu'il y en ait une, est de le rechercher pour profiter de quelques images de la tournée mondiale 2025, mais seulement après avoir visionné un excellent documentaire de 2016 qui offre une perspective moins hagiographique et plus large. Il s'agit de Oasis: Supersonic de Mat Whitecross, pour lequel les Gallagher ont officié en tant que producteurs et qui a été présenté en avant-première à l'époque au Festival de Cannes — un film qui retrace fidèlement l'ascension du duo et la façon dont la musique et les personnalités qui les ont définis sont précisément les qualités qui font d'eux les rock stars que nous connaissons encore aujourd'hui.