Gael García Bernal se souvient très bien de la première d'« Amores Perros » Un récit limpide et émouvant de l'acteur et réalisateur à l'occasion de l'arrivée du film sur Mubi Italia
Il y a vingt-six ans, Alejandro González Iñárritu et Gael García Bernal étaient assis côte à côte dans une salle obscure du Festival de Cannes, témoins du moment qui allait changer leur vie et leur carrière à jamais. Amores Perros, le premier film du réalisateur et scénariste mexicain ainsi que de son comédien, avait été présenté en avant-première dans la section Semaine de la Critique, dont il allait remporter le prix grâce à la décision du jury — un jury présidé en 2000 par nul autre que Bernardo Bertolucci.
C'est un moment qui reste vivace dans la mémoire de son acteur principal, qui était alors très jeune — tout juste vingt-deux ans — et l'un des protagonistes de cette œuvre chorale tissant trois histoires distinctes reliées par un seul accident. Si indélébile, en fait, que plus de vingt ans plus tard, l'acteur s'en souvient avec une clarté à la fois analytique et émouvante, à l'occasion de l'arrivée du film sur la plateforme Mubi Italia, retraçant cette journée et revivant les émotions mêmes qu'il avait ressenties en regardant, sous ses yeux, le moment où tout allait être différent.
« Je me souviens bien de ce jour, car je n'avais vu aucune des images au préalable », confie Gael García Bernal :
« Amores Perros était le deuxième film projeté lors de la Semaine de la Critique. J'ai aperçu Alejandro de loin — je ne savais pas à quoi m'attendre — mais nous nous sommes étreints et j'ai senti que nous vivions la même chose. Quand nous sommes entrés, avant la projection, il a prononcé un discours sur la façon dont une voie s'était ouverte pour nous et pour le film. La salle était à moitié pleine, à moitié vide. Après l'introduction, Alejandro s'est assis et la vie s'est suspendue un instant. Avec le recul, je peux dire que c'était un moment de pure transcendance. C'était comme si je me regardais de l'extérieur : je voyais où j'étais, qui j'étais, et où je pourrais aller, me laissant porter par l'énergie et la poésie de l'histoire. Quand le film s'est terminé, j'ai ressenti une sorte de catharsis. J'étais jeune — j'avais vingt ans — mais je me suis dit : "Waouh." Je ne pouvais pas expliquer ce qui s'était passé, mais je sais que j'ai serré tout le monde dans mes bras, et dans ce geste j'ai essayé de mettre tout ce que je voulais dire. C'était un moment unique. Amores Perros a ensuite remporté le prix du meilleur film, et j'ai un souvenir très vif de cet instant aussi — de la salle qui se remplissait et qui explosait. »
« Je suis jaloux de l'expérience de Gael », plaisante Iñárritu, qui avait écouté en silence l'anecdote de son acteur. Issu d'un milieu musical, le cinéaste était plus âgé que son acteur principal lorsqu'il a fait ses débuts à trente-sept ans. Un âge qui, tient-il à souligner, était le bon pour son propre parcours — et qu'il espère pouvoir servir de preuve qu'il n'existe pas de moment idéal pour trouver sa vocation, surtout à une époque aussi bouillonnante pour le cinéma, qui a vu émerger de très jeunes réalisateurs de moins de trente ans (de Kane Parsons, né en 2005, réalisateur de Backrooms, à Curry Barker, né en 99, réalisateur de Obsession). De ce jour-là, Iñárritu se souvient :
« J'étais très anxieux — j'ai fumé un paquet de cigarettes entier. Pendant la projection, je voyais des gens se lever et partir avant la fin, et je pensais que ça n'avait pas bien marché. Après la séance, et après toutes ces cigarettes, j'ai dû me dépêcher car Bernardo Bertolucci, qui était président du jury, voulait me rencontrer. Nous étions au cinéma Miramar où se tiennent les projections de la Semaine, et j'ai dû courir pour le rejoindre. Je suis arrivé trempé de sueur et il m'a demandé pourquoi j'étais en retard. "Il y avait la première de mon film", lui ai-je dit. Il a répondu : "Je suis jaloux. Après le premier film, tout va de mal en pis." Il pensait que les attentes des gens grandissaient après un premier film, et il avait raison. Mais de cette expérience j'ai appris qu'il est merveilleux d'être fragile devant les autres, parce qu'on espère qu'ils vous verront vraiment tel que vous êtes. Être vulnérable est une belle chose. »
Vingt-six ans plus tard, la beauté de la vulnérabilité — tantôt violente, tantôt purificatrice — arrive en streaming, après une exposition qui a apporté des fragments du film au public à travers Sueño Perros, qui est venu en Italie avec une installation à la Fondazione Prada de Milan. Elle s'accompagne d'un livre officiel qui représente la convergence des nombreuses réalités ayant contribué à la réalisation du projet. Un volume qui n'est ni intellectualiste ni convenu, mais aussi palpitant que les fragments d'histoire racontés dans le premier film de la trilogie de la mort qu'Alejandro González Iñárritu allait compléter avec 21 Grammes et Babel. Un film, Amores Perros, considéré comme l'un des précurseurs des années 2000 pour un cinéma international qui ne provenait pas uniquement des circuits habituels, élargissant la vision du monde et du cinéma au-delà des frontières de la langue.
