Les collectifs de Paris+ Art Basel qui s'installent dans des bâtiments abandonnés

Anciennement appelée FIAC, la Foire Internationale d'Art Contemporain Paris+, conçue en partenariat avec Art Basel, revient pour sa deuxième édition cette semaine avec plusieurs événements incroyables présentant la crème de la crème de la scène artistique internationale contemporaine. La partie la plus importante de l'événement se déroule dans les salles du Grand Palais Ephémère, avec quelque 160 galeries qui accueillent les Parisiens et les touristes pour une expérience unique. L'art présenté concerne toutes les disciplines, de la peinture à la sculpture en passant par l'art numérique et les installations. A l'extérieur du Palais, du 20 au 22 octobre, les organisateurs de l'événement proposent plusieurs événements ambitieux. De nombreuses expositions et manifestations gratuites sont prévues, dont certaines dans des lieux vraiment audacieux. Quelques informations générales : Galeries est la branche principale de l'événement, présentant l'art moderne et contemporain sous toutes ses formes. Les Galeries Émergentes proposent des galeries qui mettent en avant des artistes jeunes et prometteurs à travers des expositions individuelles. Enfin, la partie Sites de la manifestation englobe les événements qui se déroulent dans tout Paris, en dehors du Grand Palais.

Parallèlement au rendez-vous incontournable des artistes évoqué précédemment, plusieurs événements artistiques de premier plan se déroulent dans des lieux des plus surprenants. D'un garage désaffecté à un hôtel abandonné, voici trois expositions incontournables qui pourraient bien être plus exclusives que celles qui se déroulent au Grand Palais. En plus, les galeries sont gratuites sur inscription.

 

OFFSCREEN

Selon Julien Frydman, co-fondateur et directeur artistique, «nous sommes ravis que cette édition d'Offscreen ait acquis un profil international significatif, réunissant des artistes de premier plan, tels que notre invitée d'honneur Rosa Barba, Victor Burgin, actuellement exposé au Jeu de Paume, Stan VanDerBeek, figure de proue du cinéma expérimental, et Stefan Brüggeman», à lire dans un article de news.artnet.com. Pour cette édition, OFFSCREEN s'installe dans le Grand Garage Haussmann, dans le 8e arrondissement de Paris. Le design brutaliste de l'intérieur est parfait pour ce que le collectif a à offrir aux aficionados de l'art cette année. OFFSCREEN s'est imposé dans le monde de l'art depuis sa création. Le groupe crée une expérience pluridisciplinaire pour les visiteurs, en présentant des œuvres multimédias, des photographies et bien plus encore, de certains des artistes les plus renommés et les plus avant-gardistes du monde.

L'édition de l'année dernière a mis en lumière les œuvres de l'artiste anglais Anthony McCall, connu pour ses incroyables installations lumineuses. Cette année, c'est l'artiste italienne et cinéaste berlinoise Rosa Barbara qui sera à l'honneur. Les œuvres de Barbara occupent un niveau entier du garage, dédié à l'une de ses dernières œuvres, Inside and Outset : Evoking a Space of Passage (2021), qui comprend la recréation d'une installation extérieure où elle avait déjà projeté l'un de ses films, également exposé lors de l'événement de cette année. Parmi les autres artistes présentés, citons l'artiste colombienne Leyla Cardenas, l'artiste argentine Graciela Sacco, et bien d'autres encore. Avec pour toile de fond le parking brutal transformé en galerie d'art, OFFSCREEN ne manquera pas de faire parler de lui lors de sa deuxième édition. L'entrée est gratuite, mais l'inscription est obligatoire sur le site web.

18-22 octobre, 43-45 Rue de Laborde, 75008 Paris

 

Paris Internationale

Créée en 2015, Paris Internationale se décrit comme une «alternative innovante aux foires d'art traditionnelles pour soutenir une nouvelle génération de galeries» Au cours de ses 8 éditions, le collectif s'est attaché à soutenir les artistes émergents, tout en braquant les projecteurs sur ceux qui sont plus établis. La philosophie de Paris Internationale se décline en 3 axes concrets : des coûts de participation abordables pour encourager des présentations artistiques audacieuses; rendre Paris attractive pour une nouvelle génération de galeries internationales inspirées; déconstruire les codes traditionnels des foires d'art.

De plus, dans une logique d'inclusion, la foire et ses programmes sont ouverts à tous et gratuits. En marge de l'événement Paris+ Art Basel, la manifestation Paris Internationale investira le Central téléphonique Le Coeur, rue Bergère, près des Grands Boulevards. Le site s'étend sur 5 000 mètres carrés et 4 étages d'exposition. L'espace événementiel est légendaire, construit en 1911 par l'architecte François Le Coeur. Le bâtiment en briques, simple et à mi-chemin entre le modernisme, offre un cadre parfait pour les artistes émergents. Parmi les participants, citons La galeriste et conservatrice américaine Bridget Donahue de New York, la galerie Lucas Hirsch de Düsseldorf, la galerie Petrine de Paris et bien d'autres encore. Selon le Wall Street Journal :  «Une nouvelle foire d'art, Paris Internationale, se veut une alternative plus branchée et moins chère pour les collectionneurs.» L'entrée est gratuite, mais l'inscription est obligatoire sur le site web.

18-22 octobre, 5-1 Rue Bergère, 75010 Paris

 

Thema Paris 

Fondée en 2003 par Michaël Hadida, Thema Paris s'engage à promouvoir un réseau mondial d'artistes, de designers, de collectionneurs et d'artistes multidisciplinaires. Selon le fondateur Hadida : «Avec Thema, nous voulons redéfinir les codes du luxe et de la création, dans le respect d'un engagement éco-responsable et d'une éthique sociale. Créer de la valeur avec la volonté de préserver et de respecter les ressources naturelles et la transmission des savoir-faire. Thema est un cercle vertueux». Dans le cadre de Paris+ Art Basel, Thema s'installe dans un hôtel culturel abandonné , l'Hôtel de Guise. Les participants à l'édition de cette année comprennent divers artistes, notamment des designers contemporains, des architectes et bien d'autres, conformément à l'engagement de Thema de présenter des formes d'art variées. Parmi les participants figurent : Coperni, le designer de meubles et sculpteur américain Aaron Portiz, le designer et artiste français Arthur Ristor, la directrice de la création australienne Kym Ellery, et bien d'autres encore. Parmi les galeries, citons la galerie française Cliché, dirigée par Emily Marant, nièce de la créatrice de mode Isabel Marant, la galerie américaine Superhouse, et bien d'autres encore, venues des quatre coins du monde. L'entrée est gratuite, mais l'inscription est obligatoire sur le site web.

 

17 au 21 octobre, 58 Rue des Archives, 75003 Paris

 

En bref, ces trois grands collectifs d'art français et foires à part entière constituent une sortie de week-end idéale pour les aventuriers désireux de découvrir le meilleur de la scène internationale de l'art contemporain. Bien plus que des peintures, ces trois événements offrent aux visiteurs l'opportunité de découvrir des formes d'art qu'ils ne connaissent peut-être pas. Coïncidant avec l'événement Paris+ Art Basel, ces occasions sont à ne pas manquer et les visiteurs repartiront certainement avec un nouveau regard créatif.