O Supreme vai mesmo voltar? Os efeitos da nova gestão começam a manifestar-se

Poucas pessoas lembram que, no verão de há dois anos, a Supreme mudou de mãos: a VF Corp, que a tinha adquirido em 2020 por 2,1 mil milhões de dólares, vendeu a marca à EssilorLuxottica por 1,5 mil milhões de dólares, perdendo não pouca quantia de dinheiro na transação. Agora, essa diferença de 600 milhões de dólares no valor da marca tinha atingido a todos como uma depreciação concreta — ou melhor, um sinal de que o símbolo da marca do streetwear estava a ir mal. E, no entanto, à medida que os hipbeasts desapareciam e as quedas e colaborações faziam cada vez menos barulho, a marca continuou a sua existência silenciosa. Mas o que estava realmente a acontecer com ele?

A marca estava, de facto, a reposicionar-se no mercado: os círculos de moda de arquivo, povoados por compradores mais maduros que, no entanto, continuaram focados nos estilos mais desportivos ou inspirados no skate, continuaram a usar as suas peças, e a Supreme passou da máquina de hype para um nome de referência para peças premium com um certo carácter. A linha principal, em vez de colaborações, passou a ser o foco. Hoje, como noticia a BoF, ao fim de dois anos sob nova gestão a marca surge à beira de recuperar o seu peso cultural. Mas primeiro, vejamos alguns números.

Uma recuperação lenta mas constante

Para contar a história da recuperação da marca em números, a BoF recorre aos dados do painel do cartão de crédito Consumer Edge. Estes números mostram que os gastos diretos dos clientes dos EUA na Supreme caíram cerca de 20% tanto em 2023 como em 2024. A partir do final de 2025 começou, no entanto, uma recuperação que ultrapassou os 35% ao longo dos três primeiros trimestres de 2026. A recuperação foi impulsionada principalmente pelas faixas etárias 18-24 e 25—34, com um notável rejuvenescimento da base de clientes voltando a comprar da marca. Olhando para a composição dessa base de clientes, a marca também parece ter se espalhado entre aqueles que ganham menos de $40.000 bem como aqueles que ganham mais de $150.000.

Outros números citados pela revista sobre o tráfego para o site oficial apontam para um aumento do interesse público: de 2.52 milhões de visitas em setembro de 2023 para 3.92 milhões no mesmo mês de 2026, altura em que foi apresentada a coleção FW26. No mercado secundário, a StockX classificou a Supreme como a marca de vestuário mais vendida de 2026, pela primeira vez desde 2021, com um aumento homólogo de 38% no volume de vendas. O eBay também reporta uma subida de 9% no preço médio global de venda. Outro fator identificado pela BoF é o preço, que se manteve muito contido em relação à média da indústria — o que significa que alguém que estava a comprar há dez anos ainda pode comprar as peças da marca com o mesmo orçamento hoje.

Passando aos dados da EssilorLuxottica, onde não existem secções específicas da marca, podemos inferir uma melhoria no desempenho olhando para a linha de negócios direct-to-consumer do relatório, que abrange — entre outras coisas — tanto a rede de retalho físico da marca como as suas operações de comércio eletrónico. Esse canal específico da EssilorLuxottica registrou, no geral, resultados excepcionais em 2026, com um aumento de 10,6% nas receitas no terceiro trimestre e um aumento de 6,8% nas vendas “like for-like”. Mais uma vez, os números não dizem respeito apenas à Supreme mas incluem-na: podemos, portanto, assumir que a marca está a ter um melhor desempenho. Mas porquê?

O apelo de uma marca familiar

Diversas avaliações recolhidas pela BoF apontam para uma certa consistência na gestão do seu negócio como motivo do retorno da Supreme: entre os fatores considerados no artigo estão a imprevisibilidade de colaborações capazes de despertar a curiosidade ou explorar a influência cultural de um momento — como foi o caso da colaboração temática do Homem-Aranha — bem como a sua capacidade de se envolver com designers de nicho como A.Presse, Martine Rose, Vaquera e Number (N) ine, e trabalhar com artistas com apelo subterrâneo como Salem e Lil B.

De acordo com a importância renovada da loja física, o compromisso de longa data da marca em tornar as suas lojas locais de encontro — com rampas de skate e programação de eventos — valeu a pena. O mesmo aconteceu com a contínua inclusão de artistas populares entre os jovens nos seus lookbooks: este ano vimos AgusFortnite2008 e Turrobaby, artistas de rap argentinos; o skatista Kader Sylla; e Gabbriette, que apareceu na campanha para a colaboração com Larry Clark.

Em geral, para além das peças mais abertamente comerciais dos últimos anos — os vários Logotipos Box, os produtos mais orientados para a roupa desportiva, etc. — acrescentaríamos que o facto de a marca não ter sido supersaturada contribuiu muito para a sua perceção. Não tanto no que diz respeito às peças mais fortemente logomarizadas e, se perdoar o termo, “falsificáveis”, mas sim no que diz respeito a produtos como jaquetas, calças e malhas com cores ou gráficos distintos, que permitiram à marca manter um pé em ambos os campos: o cliente jovem ou muito jovem que quer o moletom ainda pode encontrá-lo, e o adulto que procura uma peça do dia a dia com mais carácter pode encontrar isso também.

A identidade percebida da marca significa que um par de calças Supreme ou uma peça de vestuário de trabalho — talvez com um logótipo discreto — comunica a sensibilidade de um certo conhecedor que, precisamente por se sentir datado em relação à nova vaga do streetwear ibérico que varreu a Europa, carrega a sua própria historicidade e, com ela, uma espécie de distinção. Depois de anos e anos, e apesar das concessões feitas à comercialização, o apelo de nicho da marca — agora despojado do hype irritante que a diluiu — voltou a representar uma certa autenticidade: num mundo dominado pelas marcas e lojas de departamento Inditex, gastar um modesto prémio na Supreme tem o sabor de uma escolha deliberada e, portanto, de uma busca genuína.

E num mercado de streetwear que viu abrandamentos, aquisições e declarações de crise, a Supreme parece estar a provar que manter-se fiel a uma linguagem construída ao longo de trinta anos — com laços com as comunidades locais, colaborações surpreendentes, preços ainda acessíveis e uma herança forte — pode ser a estratégia mais eficaz de todas.