Sabia que existe uma versão italiana do “The Invite”? A comédia de Wilde baseia-se no mesmo guião que em 2022 teve Claudio Bisio a jantar na casa dos vizinhos.

Sabia que The Invite de Olivia Wilde é um remake? E sabia que existe uma versão italiana de 2022, protagonizada por Claudio Bisio, Vittoria Puccini, Valentina Lodovini e Vinicio Marchioni?

Paolo Costella foi o primeiro a adaptar a obra original, Sentimental from 2020, dirigida por Cec Gay e ela própria com base na peça teatral do mesmo realizador, co-escrevendo a adaptação com Giacomo Ciarrapico para Vicini di casa; foram posteriormente substituídos pela versão americana pelos roteiristas Wil McCormack e Rashida Jones (sim, a mesma Rashida Jones do The Office e Parks and Recreation). Mas os dois filmes não são as únicas adaptações: França, Coreia do Sul e Suíça têm as suas próprias versões, demonstrando o quão adaptável é a história.

Uma casa e quatro personagens

Afinal, não precisa de muito para fazer o seu próprio The Convite. Tudo o que precisamos é de uma casa, quatro personagens, e a química certa entre eles para construir um filme num único local e desenrolar-se numa única unidade de tempo. Cada versão pode então colorir o guião com as suas próprias peculiaridades nacionais — temas e referências localmente ressonantes, tópicos ou costumes e hábitos que se adequam a cada adaptação em particular. O coração da história, no entanto, permanece sólido e intacto: uma premissa estanque que os roteiristas e intérpretes devem moldar à sua maneira, na esperança de não desperdiçar o brilhante conceito original.

O sexo como detonador da história

O incidente incitante do The Invite, como em todas as suas adaptações, é um convite para jantar de um casal com problemas de comunicação óbvios e vizinhos excessivamente entusiasmados que não só têm uma ótima vida sexual mas estão ansiosos para compartilhar esse fato com os outros. Em parte porque as suas façanhas no quarto podem ser ouvidas através das paredes, e em parte porque é precisamente a vida sexual dos dois casais que acaba na mesa, servindo como uma forma de penetrar fundo nos desconfortos que cada personagem traz consigo. Os problemas de uma relação que o filme quer trazer à fervura não estão reservados apenas ao par mais conservador — os casais não são imagens espelhadas um do outro, mas indivíduos distintos colocados face a face para podermos examinar o que, a certa altura, deu errado.

E depois sim, há sexo. O sexo como pé-de-Cabra para destruir a situação dentro das quatro paredes que servem de palco para os protagonistas. O sexo como uma possibilidade que guarda, no entanto, demasiadas incógnitas: pode ser regenerador, pode ser decepcionante, pode estar carregado de expectativas, mas também pode significar o fim de uma relação. O sexo, como muitos dos temas colocados em jogo pelo The Invite (remake e companhia), é, em última análise, algo que conecta todos — um passepartout para investigar os segredos e intimidades das pessoas, bem como um assunto tentador para brincar.

A direção rítmica de Olivia Wilde é perfeita para The Invite

O que Olivia Wilde traz para a mesa — no seu terceiro passeio na direcção, após a sua estreia em 2019 Booksmart e a recepção mais do que morna de Don't Worry Darling em 2022 — é a capacidade de conduzir, como um líder de orquestra, as diferentes melodias dos seus intérpretes: Seth Rogen, Penélope Cruz, Edward Norton e ela própria. A direção de Wilde dá ritmo, ironia e tensão ao guião de Jones e McCormack, nunca sentados e deixando a reviravolta inesperada do título fazer todo o trabalho, mas sim assegurando que o que se destaca são as performances dos seus atores e a relação que conseguem criar. O material é estimulante, mas é a forma como é dirigido e executado que acrescenta algo extra que, por exemplo, falta à versão italiana. É a sinergia entre os intérpretes, a direção medida de Wilde e a capacidade de transmitir uma ampla gama de opiniões e reações humanas que produzem um carrossel onde saíamos bem a tempo antes que a tontura se instalasse.

O convite é, portanto, estendido ao público, acolhido numa casa que esconde verdades não ditas — e que as lançará na cara de todos pelo menos uma noite. Um aquário para observar as personagens como peixes-dourado, com os seus impulsos e inibições, os seus desejos ainda ardentes e outros extintos. É o génio de uma obra que pode ser adaptada em quantas versões forem necessárias porque, em qualquer parte do mundo, poderíamos ser os que estão a ser retratados — mesmo que, ao mesmo tempo, esperemos que não seja o caso.