Die 5 besten Shows der Shanghai Fashion Week FW25 Die chinesische Designerszene zeigte sich mit dieser Ausgabe von ihrer besten Seite

In Europa werden die sinkenden Modeverkäufe in China mit wachsender Besorgnis beobachtet, und es wird nach immer ausgefeilteren Erklärungen gesucht. Doch nach den vielen Ausstellungen der Shanghai Fashion Week, deren Ausgabe für Ausgabe zu einer wahren Kraft wird, hat man das Gefühl, dass der chinesische Markt begonnen hat, seine eigene starke Autonomie zu entwickeln, dank einer Reihe von Marken und Designern, die in einigen Fällen nicht fehl am Platz stehen würden, um die weltbesten Luxus-Maisons anzuführen. Dennoch scheinen viele der angesehenen Kollektionen, darunter einige der besten, immer noch den führenden globalen Modemarken zu verdanken — in dieser Saison gab es eine Flut von Epigonen von Prada, Miu Miu, Saint Laurent und Diesel. Aber was die chinesische Designerszene so interessant macht, ist, dass es nie eine faule Kopie gibt: Es gibt immer ein Detail, eine Art von Design, eine Idee, die die „Verwandtschaft“ zwischen Nachahmern und Nachahmern feststellt, sie aber als kreative Neuinterpretation konfiguriert, die für sich steht — in einigen Fällen sogar die ursprüngliche Inspiration übertrifft. Und wenn Markgong schon seit einiger Zeit ein Highlight der Woche ist, waren die Höhepunkte der gerade zu Ende gegangenen Fashion Week zahlreich. So sehr, dass eine Liste der fünf wichtigsten Momente kaum das wiedergibt, was in den letzten Tagen in Shanghai gesehen wurde.

Hier sind die 5 besten Shows der Shanghai Fashion Week.

1. Şuşu/Tong

In diesem Jahr feiert das kreative Duo Liushu Lei und Yutong Jiang das zehnjährige Bestehen ihrer Marke Shushu/Tong — ein Name, der es dank der sozialen Medien geschafft hat, Ozeane und Kontinente zu überqueren und Europa und Amerika mit einer Neuinterpretation der Damenmode der 1950er Jahre zu erreichen, die mit wahrhaft millimetergenauer Präzision ausgeführt wurde. Natürlich ist es unmöglich, die Einflüsse, wenn nicht von Miu Miu, dann zumindest des ästhetischen Universums von Miuccia Prada mit einem Hauch von Sandy Liang nicht zu erkennen. Aber die akribische Sauberkeit der Linien, der tadellose Sinn für Farbe und Stil und die allgemeine Kompaktheit des Endergebnisses sind wirklich atemberaubend.

2. Xander Zhou

Einer unserer Lieblingsnamen in der Shanghaier Szene ist Xander Zhou, ein Designer, dessen ästhetische Referenzen an einen fast filmischen Futurismus manchmal zu explizit sind und eher das Gefühl eines Kostüms als eines echten Kleidungsstücks erwecken — aber was für ein Kostüm. Diese Kollektion war von überwältigender Seltsamkeit; die technischen Details wie Visiere, durchsichtige Tablets und Blazer, die von LED-Bildschirmen beleuchtet wurden, stellten die Zukunft mit einer solchen Kühnheit vor, dass man die sperrigen Drohnenflügel vergessen ließ, die an den Schultern vieler Looks befestigt waren. Was besonders hervorsticht, war das atemberaubende Maß an Schneiderei in den Oberteilen, absurd komplex und voller akribischer Details; und vor allem der starke Wille, alle Trends oder Einflüsse zu ignorieren, um mit einem völlig unabhängigen Design- und Storytelling-Ansatz fortzufahren.

3. Alte Waag

In dieser Saison präsentierte Jingwei Yin eine sehr sexy, sehr gewagte Kollektion mit einer überraschend maßvollen Farbpalette, die von kalten Grautönen zu erdigen, fast marsianischen Rottönen wechselte. Die Silhouetten spiegelten einige Arbeiten von Rick Owens wider, aber nur als Echo. Der gesamte Vorschlag besaß jedoch in seiner relativen Prägnanz eine authentische Originalität und eine völlig einzigartige Vision, weshalb es interessant wäre, noch gewagtere und experimentellere Gebiete zu betreten.

4. Ili-Knoten

Eine winzige Marke, die von drei mysteriösen Designern gegründet wurde, die selbst auf der offiziellen Website der Shanghai Fashion Week fast anonym bleiben: AB, Lesley und Lucia. Sonst ist nichts bekannt. Sie haben nur sehr wenige Follower auf Instagram, weniger als tausend — und doch wissen sie, wie man sich selbst übertrifft. Ihre Kollektion ist, um die litauisch-mailändische Sängerin Popa zu zitieren, „wahnsinnig schick“, und obwohl wir nicht wissen, welche Ressourcen einem so unabhängigen Trio im riesigen chinesischen Mode-Ökosystem zur Verfügung standen, waren die Looks, die auf dem Laufsteg präsentiert wurden, wirklich meisterhaft. Atemberaubend dekonstruierte Kleider, Schichten dunkler Stoffe, die fast barocke Gewänder aufblitzen lassen, ein Gefühl von Dekadenz und Asymmetrie, das fast hypnotisch anzusehen war. Jemand bringt sie nach Paris.

5. Yirantian

Yirantian Guo ist ein Meister der Silhouette. Seine neueste Show ähnelte einer leichteren Version von Tom Fords goldenen Jahren bei Gucci, ohne Disco-Dekadenz, aber nicht weniger sexy. Auch hier gab es Erinnerungen und Rückblenden aus Miuccia Pradas Welt, aber die Details und Konstruktionen klassifizierten Guos Werk als eigenständige Einheit. Guo, ein Meister strenger Silhouetten, brachte atemberaubende Rockhosen und Jacken auf den Laufsteg, die so eng anliegend und geknöpft waren, dass sie einer Rüstung ähnelten. Die Show begann mit einer minimalistischen Note der 90er Jahre und entfaltete sich dann in immer lebendigeren Variationen, die nie in leichte Exzesse abgleiten. Unter den vielen schönen Dingen, die in der Kollektion zu sehen waren, war der stille Held ein ziemlich kurzes Etuikleid, dessen Schlitz gefährlich den Oberschenkel hochkletterte — eine Art respektloser Unfug, der schwer herzustellen ist und dennoch fest im Bereich des guten Geschmacks bleibt. Guo war erfolgreich.