Les films les plus attendus de 2026 56 titres à ne pas manquer l'année prochaine

À temps pour dire au revoir à 2025 et entrer dans le 2026, de nombreux films ont commencé à pointer le bout de leur nez pour signaler leur présence et nous dire de les attendre avec l’arrivée de la nouvelle année. C’est ce qu’a fait Odyssée de Christopher Nolan avec un premier trailer déjà très débattu. C’est ce qu’a fait aussi Digger, prochain film d’Alejandro González Iñárritu, aussi annoncé par un teaser et dans lequel nous retrouverons enfin un Tom Cruise portant la casquette d'auteur. Nous avons également été invités à un mariage, celui entre les personnages de Robert Pattinson et Zendaya dans The Drama, qui marque le retour du réalisateur norvégien Kristoffer Borgli, parmi les voix les plus intrigantes du paysage européen. Sur le papier, l’année à venir s’annonce pleine de variété et de titres incontournables, dont nous vous faisons une liste afin que vous puissiez commencer à les noter sur votre calendrier.

No Other Choice de Park Chan-wook - 1 janvier

Comme cela arrive souvent avec la grande distribution, de nombreux titres de l’année précédente franchissent le Nouvel An et finissent par devenir des films des trois cent soixante-cinq jours suivants. Ils sont nombreux (et surtout très beaux), les titres qui ont fait parler d’eux en 2025 et auxquels il est donc juste de réserver une place, même si vous en avez sûrement déjà entendu parler. C’est le cas, par exemple, de No Other Choice de Park Chan-wook, qui ouvre carrément la nouvelle année avec une sortie le 1 janvier 2026 et qui est sans aucun doute une œuvre à ne pas manquer si l’on est amoureux du maître sud-coréen.

Sirat de Óliver Laxe - 8 janvier

Même règle que pour No Other Choice. Sirat de Óliver Laxe est aussi l’un des films les plus commentés de 2025, qui arrive en France le 8 janvier 2026. Impossible de ne pas signaler, donc, l’entrée par les portes de l’enfer d’un père à la recherche de sa propre fille au milieu des raves, et qui finit ensuite dans le désert. Une histoire vibrante de musique et de flammes, lauréate du prix du jury au dernier festival de Cannes.

Sorry, baby d’Eva Victor - 15 janvier

Le point fort de Sorry, baby, premier film réalisé et écrit par Eva Victor, est une écriture délicate qui aborde un thème douloureux comme le fait d’avoir subi de la violence. Un sujet qui est à la base d’une œuvre qui ne renonce jamais à la possibilité du rire, de la douceur et de l’attention portée aux dialogues, en dosant des aspects comme la douleur et la renaissance, dans un film qui sait trouver la force même dans le pire moment.

La grazia de Paolo Sorrentino - 15 janvier

Toni Servillo est le Président de la République Mariano De Santis dans La grazia de Paolo Sorrentino. Un film qui suit la dernière période de mandat d’un homme et politique qui doit tirer les fils de sa propre existence, en faisant face à un présent qui lui demande de faire accomplir des pas en avant à son pays et à un passé qui, au contraire, le ramène en arrière dans le temps. Une œuvre traversée par l’aura de son auteur, mais aussi plus douce et plus souple que ce que l’on pourrait attendre d’un Sorrentino.

28 ans plus tard - Le temple des morts de Nia DaCosta - 15 janvier

Danny Boyle cède la place à Nia DaCosta qui, le 15 janvier, porte à l’écran le sequel de 28 ans plus tard, lui-même suite de la saga ouverte en 2002 par le réalisateur britannique avec 28 jours plus tard. Dans le film, nous retrouvons Ralph Fiennes, encore une fois dans le rôle du docteur Ian Kelson, et sera surtout approfondie la rencontre qui clôt le film précédent entre le jeune Spike (Alfie Williams) et le perfide Jimmy Crystal (Jack O’Connell).

Marty Supreme de Josh Safdie - 22 janvier

Sorti aux USA le jour de Noël, Marty Supreme arrive en Europe le 22 janvier. Tout le monde attend de voir si le film est à la hauteur de la campagne marketing qui a été construite autour de lui, avec un Timothée Chalamet qui s’est consacré corps et âme à la promotion du titre. Tout comme il l’a fait avec le rôle de Marty Mouser, joueur phare des États-Unis de ping-pong, à la recherche de la grandeur.

Sentimental Value de Joachim Trier - 22 janvier

Joachim Trier figure parmi les auteurs les plus autoritaires du cinéma européen contemporain et se confirme comme une valeur sûre, comme l’a montré Sentimental Value, œuvre qui suit le succès de Julie, en douze chapitres, sorti en 2021. Cette fois, tout en étant à nouveau en compagnie de l’actrice Renate Reinsve, l’auteur raconte l’histoire d’un père et d’une fille et la difficulté qu’ils ont à se rejoindre, difficulté qui pourrait se dénouer grâce à la réalisation d’un film sur leur famille.

L’agent secret de Kleber Mendonça Filho - 29 janvier

Kleber Mendonça Filho réalise avec L’agent secret un film puissant, hors des schémas, qui aime le cinéma et transmet cette passion avec élan. L’histoire cadre le Brésil de 1977 sous dictature, avec un protagoniste interprété par l’intense Wagner Moura.

Send Help de Sam Raimi - 29 janvier

Sam Raimi s’essaie au survival movie et tourne Send Help, histoire de deux naufragés sur une île déserte après un accident d’avion qui, tout en se détestant, doivent trouver une manière de collaborer. Pour les interpréter, on retrouve Rachel MacAdams et Dylan O’Brien.

Hamnet de Chloé Zhao - 5 février

Jesse Buckley et Paul Mescal revêtent des habits d’époque et se confrontent à une figure historique comme William Shakespeare dans un contexte toutefois plus intime et familial. Loin des scènes et enfermée dans leur maison, l’œuvre dramatique de Chloé Zhao se concentre sur la douleur de la perte d’un enfant, qui devient carburant pour la créativité dans Hamnet. L’art comme passage entre les mondes, capable de relier les vivants et les morts.

Anaconda de Tom Gormican - 5 février

Paul Rudd et Jack Black forment le duo que nous n’avions pas encore vu ensemble et dont nous avions besoin. Les acteurs sont les protagonistes de la comédie Anaconda, œuvre méta-cinématographique où deux amis se rendent sur les lieux du film homonyme des années quatre-vingt-dix pour le remettre en scène, jusqu’à ce que les choses se compliquent avec l’arrivée d’une véritable anaconda.

Pillion de Harry Lighton - 12 février

Un jeune garçon gay avec peu d’expérience rencontre un biker baraqué qui devient son dominateur. Tout se déroule très rapidement dans Pillion de Harry Lighton, premier film réalisé et écrit par l’auteur britannique, qui a présenté son film en avant-première dans la section Un Certain Regard de Cannes. Ce qui frappe dans l’œuvre, c’est d’être de bout en bout une rom-com à laquelle s’ajoute l’élément du BDSM, dans un mélange explosif de sensualité et de douceur.

Les Hauts de Hurlevent d’Emerald Fennell - 12 février

Très contesté avant même sa sortie, probablement pas fidèle à l’œuvre originale d’Emily Brontë, Les Hauts de Hurlevent d’Emerald Fennell est prêt à attiser la curiosité et l’ardeur des amateurs de romance, y compris la plus épicée. C’est du moins ainsi que semble se présenter sa version du roman du XIXe siècle, interprétée par Margot Robbie et Jacob Elordi.

La mariée ! de Maggie Gyllenhaal - 5 mars

Après avoir eu en 2025 le Frankenstein de Guillermo Del Toro, en 2026 nous attend La mariée ! de Maggie Gyllenhaal, relecture du film de 1935 La fiancée de Frankenstein. Le film est situé dans le Chicago des années trente et voit le célèbre monstre être exaucé dans sa demande de création d’une compagne.

Nouvelle Vague de Richard Linklater - 5 mars

Un film qui est un making of, mais qui est aussi la reconstitution d’une époque, d’un style et d’un mouvement entier qui aurait changé à jamais le cours de l’histoire du cinéma. Nouvelle Vague est l’œuvre de Richard Linklater sur la production d’À bout de souffle, film de début de Jean-Luc Godard et moment de tournant pour la filmographie française et internationale.

Le testament d’Ann Lee de Mona Fastvold - 12 mars

L’histoire des Shakers et de leur plus grande représentante Ann Lee arrive dans les salles italiennes à partir du 12 mars après être passée à la Mostra de Venise l’année dernière. Pour réaliser Le testament d’Ann Lee, on retrouve Mona Fastvold, tandis que la protagoniste du biopic musical est interprétée par Amanda Seyfried.

La dernière mission : Project Hail Mary de Phil Lord et Christopher Miller - 19 mars

Phil Lord et Christopher Miller, réalisateurs de 21 Jump Street et The Lego Movie, reviennent avec leur irrévérence pour la comédie sci-fi La dernière mission : Project Hail Mary, en choisissant comme protagoniste Ryan Gosling, aux côtés duquel apparaît l’actrice allemande Sandra Hüller. La star endosse les habits d’un professeur de sciences qui se réveille sur un vaisseau spatial, ne se souvenant plus de qui il est ni de la façon dont il est arrivé dans l’espace.

Ella McCay de James L. Brooks - 19 mars

Emma Mackey, visage de la série Sex Education, est la protagoniste d’Ella McCay, une jeune femme politique idéaliste qui se retrouve à devoir affronter ses problèmes familiaux alors qu’elle se prépare à succéder à son mentor. Au casting également Jamie Lee Curtis, Ayo Edebiri et Woody Harrelson.

Peaky Blinders: The Immortal Man de Tom Harper - 20 mars

Réalisé par Tom Harper et écrit par Steven Knight, le 20 mars arrive Peaky Blinders: The Immortal Man, le film qui suit les événements de la série avec Cillian Murphy. En Italie, toutefois, il n’aura pas de sortie en salles, arrivant plutôt (pour le moment) directement en plateforme sur Netflix.

The Drama de Kristoffer Borgli - 2 avril

Le 2 avril 2026, nous sommes tous cordialement invités au mariage des protagonistes de The Drama, dont les rôles sont attribués à Zendaya et Robert Pattinson. Le film marque le retour du réalisateur norvégien Kristoffer Borgli après le succès de Sick of Myself et du fantasque Dream Scenario avec Nicolas Cage, et suit l’histoire d’un couple et les imprévus qu’ils doivent traverser pendant la semaine précédant les noces.

Super Mario Galaxy - Le film de Michael Jelenic et Aaron Horvath - 3 avril

Ce fut l’un des succès les plus satisfaisants de 2023 et, maintenant, il est sur le point de revenir. Super Mario Galaxy - Le film prévoit de sortir en avril avec le sequel du film d’animation, réalisé encore une fois par Michael Jelenic et Aaron Horvath, et ayant au centre le personnage des jeux vidéo de Nintendo.

Wedding nightmare: deuxième partie de Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett - 9 avril

Le premier Wedding nightmare de Matt Bettinelli-Olpin et Tyler Gillett est très vite devenu un petit film culte. On ne peut donc pas savoir quel sera le destin du sequel, une nouvelle fois porté par Samara Weaving. Il est certain, en revanche, qu’il ne faut pas le manquer, surtout parce que David Cronenberg figure au casting.

Urchin de Harris Dickinson - 16 avril

Acteur de Triangle of Sadness et Babygirl, Harris Dickinson fait ses débuts à la réalisation avec Urchin, l’histoire du sans-abri Mike (Frank Dillane), jeune dépendant aux drogues qui tentera de se reconstruire et de commencer une nouvelle vie.

Michael d’Antoine Fuqua - 23 avril

Antoine Fuqua est le réalisateur du biopic le plus attendu de l’année : Michael retrace la vie du roi de la pop Michael Jackson, en revenant sur ses débuts avec les Jackson 5 jusqu’à son ascension comme star mondiale. Il est interprété par Jaafar Jackson, neveu de l’icône musicale.

Le diable s’habille en Prada 2 de David Frankel - 1 mai

Avec toutes les photos de tournage et les tenues qui ont circulé, on a l’impression d’avoir déjà vu Le diable s’habille en Prada 2. Le sequel, en réalité, arrive en Italie à partir du 1 mai et c’est l’un des titres grand public les plus attendus. Un retour assurément difficile, puisque Miranda Presley (Meryl Streep) et Andrea Sachs (Anna Hathaway) devront tenter de rester fidèles aux personnages iconiques du premier film.

Mother Mary de David Lowery - 12 mai

Les premières images du trailer de Mother Mary de David Lowery semblent prometteuses surtout parce que, tout en en disant long, elles renferment un grand mystère. Le même qui entoure la popstar qui donne son titre au film, interprétée par Anne Hathaway, dont l’histoire met en lumière le lien qui l’unit à la créatrice de mode jouée par Michaela Coel. Un récit impitoyable sur la musique et la mode, où s’entremêlent drames et aspirations.

The Mandalorian and Grogu de Jon Favreau - 20 mai

Jon Favreau s’est consacré corps et âme à son Mandalorien et au petit Grogu. Désormais, après deux saisons sur Disney+, l’histoire de l’univers Star Wars devient un film avec The Mandalorian and Grogu, situé dans le nouvel ordre républicain où, une fois encore, les protagonistes devront fuir et se protéger l’un l’autre.

Bitter christmas de Pedro Almodóvar - 21 mai

Après avoir remporté le Lion d’or avec La chambre d’à côté, premier film en langue anglaise de Pedro Almodóvar, le réalisateur espagnol retourne sur sa terre et réalise Bitter christmas, l’histoire d’un deuil et de la manière dont il est affronté au cœur des rythmes frénétiques du quotidien.

Disclosure Day de Steven Spielberg - 11 juin

Steven Spielberg revient aux extraterrestres et le fait avec Disclosure Day, un film de science-fiction avec Josh O’Connor et Emily Blunt dans les rôles principaux. Une force mystérieuse semble influencer l’espèce humaine. Il revient donc au personnage d’O’Connor de révéler ce qui est en train d’arriver au monde entier.

Masters of the Universe de Travis Knight - 4 juin

Parmi les live-action attendus en 2026 figure Masters of the Universe, une franchise née d’une gamme de jouets et devenue au fil du temps un empire entre bandes dessinées, jeux vidéo et séries animées. Le nouveau film est réalisé par Travis Knight et c’est l’acteur Nicholas Galitzine qui incarne He-Man, avec une histoire qui repart de ses origines.

Toy Story 5 d’Andrew Stanton - 17 juin

Le monde des jouets de Woody et Buzz est plus vivant que jamais. En 2026, le cinquième film de la saga Toy Story nous attend, avec le retour, en version originale, des voix adorées de Tom Hanks et Tim Allen. La réalisation est confiée à Andrew Stanton, déjà scénariste du premier volet de 1995. Cette fois, les protagonistes auront affaire à un nouvel adversaire susceptible de les éloigner des enfants : le monde de la high-tech, auquel appartient la tablette Lilypad, dont la voix est prêtée par Greta Lee.

Supergirl de Craig Gillespie - 25 juin

Après un bref passage dans Superman de James Gunn, Kara/Supergirl est prête pour un film entièrement dédié, réalisé par Craig Gillespie et écrit par Ana Nogueira. La super-héroïne sera engagée dans une mission imprégnée de vengeance, dans laquelle elle devra s’interroger sur les concepts de brutalité et de justice.

Odyssée de Christopher Nolan - 16 juillet

Il n’y a pas grand-chose à dire sur l’adaptation de l’Odyssée par Christopher Nolan, si ce n’est que, comme souvent avec les films du réalisateur, elle s’annonce comme l’une des expériences les plus immersives de 2026. Un casting de stars, une reconstitution opulente et un très fort sentiment d’épopée. Il ne nous reste plus qu’à attendre le 16 juillet.

Spider-Man: Brand New Day de Destin Daniel Cretton - 29 juillet

Le retour de Spider-Man dans le MCU ne peut que susciter de nombreuses interrogations, surtout au vu de l’épilogue du dernier film de super-héros qui mettait en scène Tom Holland. Ce qui semble certain, c’est qu’après No Way Home, le personnage dans Spider-Man: Brand New Day reviendra s’occuper davantage de la sécurité de son quartier et de sa ville que du destin du monde entier.

Flowervale Street de David Robert Mitchell - 13 août

Anne Hathaway et Ewan McGregor sont les protagonistes du nouveau film de David Robert Mitchell, Flowervale Street, produit par la Bad Robot de J.J. Abrams. Une famille, du jour au lendemain, commence à remarquer quelque chose d’étrange dans son quartier. Voilà l’intrigue du film, situé dans les années quatre-vingt, avec une œuvre qui pourrait reprendre les atmosphères des titres de cette décennie.

Vaiana de Thomas Kail - 19 août

La sortie du sequel en 2024 et son futur retour animé ne suffisent pas. En 2026, il y aura même le live-action de Vaiana, film à succès de Disney qui reprend l’histoire de Vaiana et dans lequel Dwayne Johnson ne se contentera plus de prêter sa voix à Maui, mais l’interprétera en chair et en os.

The Dog Stars de Ridley Scott - 28 août

Un virus est prêt à détruire l’humanité. Non, aucun film sur le Covid-19 : c’est seulement l’intrigue de The Dog Stars, prochain titre aux teintes post-apocalyptiques de Ridley Scott, avec au casting Jacob Elordi, Margaret Qualley, Josh Brolin et Guy Pearce.

Digger d’Alejandro González Iñárritu - 2 octobre

Un teaser trailer a été lancé pour annoncer le titre officiel du film qui, de Judy, est devenu Digger. Avec lui, une date de sortie : octobre 2026. Tous attendent de voir ce qu’auront fabriqué ensemble l’étrange duo formé par le réalisateur Alejandro González Iñárritu et la star Tom Cruise, ce dernier dans le rôle de l’homme qui doit sauver la Terre d’une catastrophe qu’il a lui-même provoquée.

The Social Reckoning d’Aaron Sorkin - 9 octobre

En 2026 nous attend The Social Reckoning, sequel du chef-d’œuvre de 2010 The Social Network sur la naissance de Facebook, dans lequel seront racontés les problèmes que le réseau social a apportés aux utilisateurs après son lancement. Au casting, Mikey Madison, Jeremy Allen White et Mark Strong. Cette fois, Aaron Sorkin ne se contente pas d’écrire : il réalise aussi le film.

Hunger Games - Lever de soleil sur la moisson de Francis Lawrence - 19 novembre

Hunger Games continue d’étendre son univers cinématographique et le fait cette fois avec Lever de soleil sur la moisson de Francis Lawrence, où l’histoire se concentre sur le personnage de Haymitch, seul vainqueur du District 12 avant Katniss Everdeen et Peeta Mellark.

Narnia de Greta Gerwig - 26 novembre

Après le succès stratosphérique de Barbie, Greta Gerwig se lance dans une autre entreprise mastodontique : l’adaptation des Chroniques de Narnia. Le 26 novembre 2026 est attendue la sortie de son Narnia, à plus de vingt ans de distance de la première transposition réalisée par Andrew Adamson. Au casting, Daniel Craig, Carey Mulligan et Emma Mackey.

Madden de David O’Russell - 26 novembre

Prévu pour le jour de Thanksgiving l’an prochain, Madden de David O’Russell réunit Nicolas Cage et Christian Bale pour raconter l’histoire vraie de l’équipe des Oakland Raiders lors du Super Bowl de 1977.

Avengers: Doomsday de Joe Russo et Anthony Russo - 16 décembre

De nombreuses informations commencent peu à peu à filtrer sur Avengers: Doomsday : qui sait donc ce que nous en saurons à la fin de l’année prochaine. La sortie du film de super-héros est en effet fixée au 16 décembre : il devrait remettre sur pied la période difficile traversée par Marvel, avec des recettes inférieures aux fastes d’autrefois et un intérêt qui a graduellement diminué chez les spectateurs. L’attention autour de Avengers: Doomsday reste toutefois élevée, notamment parce que de nombreux visages aimés des fans semblent figurer dans le film des frères Russo.

Dune: Messiah de Denis Villeneuve - 17 décembre

Après le Noël 2025 passé avec Timothée Chalamet et Marty Supreme, en 2026 nous retrouverons l’acteur à nouveau dans le rôle de Paul Atreides pour Dune: Messiah, troisième partie de la saga Dune et attendue pour la période des fêtes. Dans le sequel, il y aura un saut temporel d’environ douze ans et, au centre du récit, se trouvera la princesse Irulan, incarnée par l’actrice Florence Pugh, épouse du protagoniste joué par Chalamet.

Shrek 5 de Walt Dohrn, Conrad Vernon et Brad Ableson - 23 décembre

Non seulement Toy Story 5, mais Shrek aussi est arrivé à son cinquième chapitre, même si l’intrigue demeure encore inconnue. Ce que l’on sait, c’est que la protagoniste, avec ses parents, devrait être la fille du célèbre ogre, doublée en version originale par Zendaya.

Sorties encore à découvrir

À partir de maintenant, nous naviguons un peu à vue. Tous les films avec lesquels nous poursuivons notre liste n’ont pas encore, en effet, de date de sortie italienne, mais il est tout de même important de les noter dans son agenda.

Les aventures de Cliff Booth de David Fincher - été 2026

On commence avec Les aventures de Cliff Booth, opération biscornue puisqu’il s’agit d’un sequel/spin-off centré sur le personnage de Cliff Booth de Il était une fois… à Hollywood, interprété par Brad Pitt. Le scénario reste entre les mains de Quentin Tarantino tandis que la réalisation passe à David Fincher. Une triangulation curieuse : nous n’avons plus qu’à nous asseoir et attendre.

Look Back de Hirokazu Koreeda

Look Back est un manga de Tatsuki Fujimoto devenu anime grâce à Kiyotaka Oshiyama en 2024, et désormais version live-action réalisée par Hirokazu Koreeda. Une élève de quatrième crée un manga pour le journal de son école. Lorsqu’elle découvre qu’une camarade veut aussi en réaliser un, une relation faite de compétition et de croissance réciproque commence.

Artificial de Luca Guadagnino

Avec sa moyenne, désormais, d’un film par an, Luca Guadagnino n’abandonne pas ses fidèles spectateurs et est prêt à se présenter en 2026 avec le film Artificial, décrit comme une tragi-comédie située dans le monde de l’intelligence artificielle, avec Andrew Garfield dans le rôle de Sam Altman, créateur d’OpenIA.

I Want Your Sex de Gregg Araki

En avant-première à Sundance, voici le retour de Gregg Araki après son dernier film sorti en 2014, White Bird. Dans I Want Your Sex, les protagonistes sont Olivia Wilde et Cooper Hoffman : la première est une artiste qui trouve dans le garçon sa “muse” sexuelle. Une œuvre qui promet un voyage dans la passion et les obsessions, aux limites entre désir et moralité.

The Invite d’Olivia Wilde

Non seulement un retour au jeu d’actrice pour Olivia Wilde, mais aussi à la réalisation. Après Don’t Worry Darling, qui n’a pas été accueilli avec on ne sait quelle chaleur ni par la critique ni par le public, Wilde s’appuie sur le scénario de Rashida Jones et Will McCormack pour son The Invite, où elle joue aux côtés de Seth Rogen, Penélope Cruz et Edward Norton. Le film suit un couple convaincu que les voisins organisent des orgies.

Possible Love de Lee Chang-dong

Burning en 2018 avait conquis critique et public. En 2026, Lee Chang-dong revient avec Possible Love et la rencontre de quatre inconnus dont les destins, surtout émotionnels, vont s’entrelacer.

The Entertainment System Is Down de Ruben Östlund

Ruben Östlund rassemble Kirsten Dunst, Keanu Reeves et Daniel Brühl pour une autre satire, cette fois sur les conséquences de l’ennui. Dans The Entertainment System Is Down, un groupe de passagers se retrouve sans aucun moyen de divertissement sur un vol intercontinental de l’Angleterre à l’Australie, devant trouver comment se distraire.

Resurrection de Bi Gan

Parmi les voix les plus autorisées du nouveau paysage chinois, Bi Gan signe avec Resurrection une ode au cinéma qui remporte en 2025 le Prix spécial au Festival de Cannes. Le film explore le monde des sens et nous fait passer dans des univers toujours différents, guidés par les esprits qui habitent le septième art.

The Chronology of Water de Kristen Stewart

Parmi les acteurs passés à la réalisation figure aussi Kristen Stewart, qui, en 2025, s’attaque à la tâche difficile d’adapter le memoir de l’écrivaine Lidia Yuknavitch. Pour le rôle principal, elle choisit Imogene Poost, tandis que, pour raconter la vie de cette femme, elle s’appuie sur la fragmentation des souvenirs, utilisée dans l’écriture et ensuite fidèlement transposée sur grand écran.

The Gallerist de Cathy Yan

Natalie Portman, Jenna Ortega et Catherine Zeta-Jones sont les protagonistes de The Gallerist de Cathy Yan, récit d’une galeriste si désespérée qu’elle tente de vendre un mort rien de moins qu’à Art Basel Miami en le faisant passer pour une œuvre d’art.

How to Make a Killing de John Patton Ford

No Other Choice, mais au lieu du travail, c’est une héritage qui est en jeu. C’est ce qui semble être l’esprit de How to Make a Killing, écrit et réalisé par John Patton Ford, avec Glen Powell et Margaret Qualley dans les rôles principaux.