Quand la musique devient un voyage astral, avec ascendant vierge Entretien avec le duo qui nous rapproche des étoiles, entre électro et voix angélique

En astrologie, on dit que l’ascendant représente le paraître, c’est l’élément qui définit non pas le moi par essence, mais en apparence, celui que l’on présente aux autres avant de leur dévoiler nos traits de caractères les plus enfouis. L’ascendant vierge, lui, représente l’ordre, l’humilité, l’observation, l’analyse, voire l’auto-évaluation, mais aussi l’abnégation, la dévotion à l’autre et la recherche de la perfection. Une définition dans laquelle aussi bien Mathilde que Paul, les deux membres qui composent le duo musical ascendant Vierge se sont retrouvés séparément, mais surtout musicalement. Lui roi de l’électro, elle reine du chant puissant, le mélange qui compose le groupe est tout ce dont un ascendant vierge (moi incluse) peut rêver : équilibré, délirant mais bien rangé, harmonieux, pondéré. De l’astrologie à la musique en passant par la mode, nous avons eu l’occasion d’aborder divers sujets de conversation avec le duo. 

Si la question “c’est quoi ton signe astro” est l’une de mes préférées en tant que signe d’air crédule et delulu, vous vous doutez bien par quoi la conversation a débuté. « Le sujet de l’astrologie a été notre première conversation avec Paul en studio. En fait, je n'osais pas lui demander quel était son signe astrologique et puis il a fini par me dire spontanément qu’il est du signe de la vierge, ascendant vierge. Étant moi-même ascendant vierge, on a trouvé que c’était un bon nom de groupe. La décision a été prise de manière très rapide et spontanée, et elle n’a jamais été remise en question par la suite, encore aujourd’hui elle nous plaît toujours autant.» explique Mathilde. Mais l’histoire de ce duo qui s'est bien trouvé ne s’arrête pas à cette simple coïncidence : « à une époque, on avait une émission de radio à Bruxelles dont le principe était de faire le tour des douze signes du zodiaque et d’associer à chacun un morceau, une histoire sur un morceau ou un musicien. On a continué sur six ou sept épisodes, ce qui nous a bien occupé pendant le confinement. On ne se connaissait pas personnellement à cette époque, et puis Mathilde m’a contacté pour travailler ensemble, et les choses se sont mises en place d’elles-mêmes.» Ainsi a vu le jour Vierge, le premier album du duo, dans lequel on retrouve les titres Influenceur, Horoscope ou encore Faire et refaire.  

Un premier album très vite suivi d’un second, Le plus grand spectacle de la terre sorti en 2024 et composé de 7 titres également. Si la base des chansons d’ascendant Vierge est sans l’ombre d’un doute techno, produite par Paul, Mathilde, pour sa part, préfère ne pas définir son chant. « Je ne suis pas chanteuse lyrique. Je n'ai pas fait le conservatoire par exemple. C'est quelque chose qui m'a toujours plu et intéressé, que j'ai approché sur base de mimétisme de ce que je pouvais entendre, de ce que je me faisais comme idée. À l'époque, au moment où je me suis mise au chant quand j'avais 18 ans à peu près, c'était à ça que je voulais toucher. Mon approche au chant lyrique est donc plus sous forme de clin d'œil. J’exploite également un type de chant plus rock, pop. Mon approche au chant est mouvante, elle se distord au fil des chansons. »

Le chemin de Paul aussi a été sinueux avant d’en arriver à la techno qui fait aujourd’hui office de colonne vertébrale à ascendant Vierge. S’il est parti du rap et du beatmaking, l’appel des sonorités électroniques a été plus fort, le faisant se lancer dans une longue mutation stylistique pour arriver au final à la techno, aux musiques “dures”, à l’art techno, trance, casual gabber et gabber. Pourtant, même après avoir trouvé sa voix, il s’est vite rendu compte que travailler avec des gens qui écrivent des textes, faire des chansons, des couplets et des refrains le mettait plus à l'aise que de faire des morceaux tout seul. 

Le processus créatif se passe donc à quatre mains, comme l’explique Paul : « on retrouve toujours le même cas de figure lors de la création. J’envoie une maquette d’instru à Mathilde, elle essaye des toplines et fait des tests, à partir de là, on décide ce que l’on sent et ce que l’on ne sent pas, ça peut durer longtemps. Ensuite, on passe à la phase d’écriture, où les ponts deviennent des mots. Après, on réarrange le morceau pour qu’il devienne une chanson, on fait donc beaucoup d’allers retours. » L’apport est donc mutuel, partagé, presque conversationnel. Mais la personnalité et la petite touche des deux membres du duo ne se limitent pas à la musique, elle s’exprime également à travers une DA travaillée, qui passe également par la mode. 

« La mode est avant tout un outil essentiel d'expression et d'identification qui participe pleinement à la construction de notre univers créatif. C'est un terrain de jeu formidable. Certaines pièces nous plaisent immédiatement, mais nous cherchons aussi et surtout à travers la mode à créer un décalage ou à trouver de nouvelles manières de nous exprimer et de nous identifier. Notre approche est similaire en musique, dans la mode ou dans les clips vidéo : nous cherchons toujours à ne pas être exactement là où l'on nous attend. Les choix vestimentaires varient d'ailleurs en fonction du moment, des chansons ou des projets en cours. » comme ils nous l'expliquent. 

Paul confirme : « Nous nous amusons beaucoup. Nous travaillons avec certaines personnes de façon régulière, mais les collaborations évoluent aussi en fonction des saisons. Par exemple, nous avons des partenaires comme Lemaire, qui nous suivent depuis deux ans sur les tournées ou les clips. Ce sont des rencontres qui facilitent les choses. L'idée principale est de créer, et nous pouvons créer avec tout le monde. Quand Mathilde et moi nous sommes lancés dans ce groupe, l'imagerie était déjà quelque chose de très fort et de très travaillé chez elle. C'était une découverte, je me suis laissé guider par Mathilde et nos collaborateurs. C'est vraiment une extension de ce que nous faisons en musique. Il faut prendre l'image au sérieux, mais sans trop se prendre au sérieux non plus.»

En ce qui concerne leur évolution musicale, au delà du progrès stylistique, le duo explique qu'il se trouve actuellement dans : « Une période où nous avons enfin le loisir de regarder le chemin parcouru, même si nous ne sommes pas forcément les mieux placés pour en parler. Ce qui est essentiel pour nous, et ce qui n'a pas changé entre nous deux, c'est la manière d'aborder la musique et nos objectifs. C'est cet état d'esprit initial que nous tenons absolument à conserver. Ce qui a changé, c'est principalement le regard des autres : il y a simplement beaucoup plus de monde qui nous suit. Nous avons connu un parcours d'indépendants fortement marqué par le contexte temporel. Nous avons commencé à travailler ensemble en 2018, avons sorti notre premier morceau en 2019, et avons entamé les concerts de manière discrète. Le confinement a été un moment clé pour notre groupe. Nos morceaux, qui étaient déjà là, sont devenus viraux durant cette période. Après la levée des restrictions, nous avons repris la scène et ne l'avons presque plus quittée pendant près de quatre ans. En peu de temps, trois albums sont sortis. Entre-temps, nous avons créé notre label, 12 Stars, ce qui nous a permis de nous développer et d'apprendre à travailler. Nous avons produit ou co-réalisé la quasi-totalité de nos clips. Nous avons également intégré rapidement des personnes qui sont restées les mêmes dans notre équipe pour les concerts et le label. »

Le duo n'a en effet pas arrêté. Après des débuts mouvementés, il a également enchaîné les tournées, avec de très grosses dates en France, en Europe, et même une étape aux États-Unis. L'apogée de ce succès toutefois fut en France, au Zénith : « Il représente une forme de consécration pour un groupe de notre niveau. Nous nous positionnons à la croisée de plusieurs mondes : la pop, l'underground techno et l'univers du spectacle. En live, ce que nous proposons s'apparente d'ailleurs davantage à une expérience-spectacle qu'à un concert classique. Nous sommes très chanceux d'avoir atteint ce niveau, d'avoir un public fidèle et d'avoir rempli ce Zénith de 6800 places. Ce rythme soutenu, avec deux albums sortis à seulement un an d'intervalle, demande beaucoup de travail. Nous nous permettons donc maintenant de nous reposer un peu et de reprendre la création musicale plus tranquillement, en réfléchissant aux prochains projets avec plus de calme.»

Même si le duo avoue aujourd'hui avoir droit à un répit bien mérité, la recherche de la perfection et le travail acharné pour l'atteindre est toujours d'actualité. « Rien n'est jamais parfait. Tant que nous n'aurons pas atteint la perfection, nous continuerons à œuvrer et à creuser. En tant que Vierge ascendant Vierge, la perfection est effectivement notre but ultime, c'est certes idéaliste, mais c'est une excellente source de motivation. C'est pour cela que nous ne nous reposons jamais sur nos acquis et que nous continuons d'avancer. En réalité, de tels accomplissements nous donnent encore plus envie de travailler et de poursuivre. Le succès nous donne de la force. Nous avons toujours des projets en tête, mais les étapes d'après sont désormais abordées de manière un peu plus relax.»