La fois où Sofia Coppola a organisé un défilé dans le centre de New York X-Girl, la marque qui a créé le streetstyle pour les filles

Dans les années 90 a eu lieu un événement qui aujourd’hui aurait rendu folles toutes les filles passionnées de mode vintage, de Sofia Coppola, de Chloë Sevigny et de New York. Nous sommes en 1994 et X-Girl, marque associée à X-LARGE (créée en 1991 par Eli Bonerz et Adam Silverman), vient tout juste de naître. Fondée par Kim Gordon des Sonic Youth et par Daisy von Furth, la marque est encore aujourd’hui considérée comme l’une des pionnières du street style féminin, avec des collections inspirées de la culture jeunesse de l’époque, entre sport, musique, plein air et sous-cultures. La même année de l’ouverture du premier magasin à Los Feliz, à Los Angeles, X-Girl a organisé son premier défilé, un événement qui a rassemblé certains des noms les plus importants de la mode et du cinéma de la décennie dans les rues de la Grosse Pomme. À Soho, l’un des quartiers les plus populaires de la ville, pendant la Fashion Week new-yorkaise – mais strictement hors calendrier officiel – et avec l’aide des réalisateurs Sofia Coppola et Spike Jonze, la première collection de la marque est présentée, un événement encore visible sur YouTube grâce à un film documentaire qui montre tout le chaos et l’iconicité de ce jour. Avec Chloë Sevigny (grande amie de la marque et des designers) sur le podium, le succès était inévitable. 

Chaque élément du défilé X-Girl à Soho était iconique : la date, les personnes impliquées, le style « guerrilla » du show, mais aussi les passants qui s’y trouvaient par hasard. À seulement deux jours de la mort de Kurt Cobain, l’artiste incarnant le plus l’esprit irrévérencieux et contre-courant de l’Amérique des années 90, Sofia Coppola et Spike Jonze décidèrent de faire défiler les mannequins juste en dehors du lieu du show de Marc Jacobs. On raconte qu’à la fin du défilé du designer américain, Linda Evangelista, les Beastie Boys et Cindy Crawford et bien d’autres se sont retrouvés plongés dans un autre type de mode, raconté par rien moins que l’une des réalisatrices les plus iconiques de l’époque. « Notre ami Marc Jacobs vient juste de tenir un défilé au bout de la rue », dit Coppola devant la caméra. « Toi aussi, tu peux faire un fashion show ». On raconte même que pendant le défilé, Sevigny avait pris la caméra et s’était infiltrée dans l’hôtel où se tenait la présentation de Marc Jacobs, filmant tout le public qui sortait du bâtiment, dont Leonardo DiCaprio, Naomi Campbell, Donald Trump, Marc Jacobs lui-même et des journalistes comme Suzy Menkes et André Leon Talley. 

« Nous en avons assez des chemises en flanelle, des jeans noirs moulants et de tout ce look rocker de l’East Village », racontèrent Kim Gordon et Daisy von Furth. À la recherche de vêtements capables de canaliser le même style que les skateurs de New York, mais conçus pour le corps d’une fille, les deux fondatrices lancèrent une ligne comprenant skate skirts et crop tops, robes A-line et micro-shorts moulants. C’était comme si toutes les jeunes filles de New York avaient volé l’armoire de leurs frères et avaient rétréci leurs baggy jeans et t-shirts pour les rendre plus sexy. Mais rien du design de X-Girl n’était laissé au hasard : il suffit de penser que les graphismes étaient signés Mike Mills, vidéaste et graphiste ayant travaillé avec des créatifs de la trempe de Yoko Ono, The Beastie Boys et – encore – Marc Jacobs. Pour le visage représenté sur le logo de X-Girl, toujours utilisé par la marque, Mills s’était inspiré de Michelle Rockwood, artiste et amie du graphiste. 

Dans la préface de X-GIRL SHOW, le livre d’Angela Hill qui raconte cette journée, Chloë Sevigny narre : « Nous étions tous dans l’orbite des Sonic Youth : Spike Jonze avait co-réalisé 100% et Sofia Coppola et moi avions joué dans les vidéos de Mildred Pierce et Sugar Kane. Sofia et Spike se courtisaient et avaient conçu le show comme une occasion de passer un peu de temps ensemble, du moins c’est ce que l’on disait. Daisy von Furth, co-designer et esprit derrière X-Girl, était une reine de l’indie : sa sœur Julie était célèbre pour Pussy Galore et Free Kitten. Daisy s’occupait du style de tous les rockers et créait un nouveau look qui deviendrait l’emblème de l’esthétique indie des années 90. L’amour partagé de Kim et Daisy pour les robes trapèze parfaites, les t-shirts moulants et les graphismes accrocheurs garantissait le succès et rendait les filles heureuses. Les nepo babies de la West Coast rencontraient les indie kids de New York pour affirmer que le streetwear appartenait aussi aux filles. Elles n’étaient pas forcément intéressées par un « défilé de mode », mais l’enthousiasme du duo était contagieux. […] Personne ne se souvient bien de qui avait ajouté les pinces, c’était plutôt une affaire de Courtney Love. »

Ainsi, après des années de grunge, de boots abîmées, lourdes et énormes, de chemises en flanelle et de jeans de la mauvaise taille, à New York une nouvelle mode a vu le jour dans les rues de la ville, à quelques mètres des représentants du fashion system réunis pour la Fashion Week. X-Girl est encore aujourd’hui une marque active, même si en 1998 elle a été rachetée par des entrepreneurs japonais. À Tokyo, où se trouvent certains flagship stores de la marque, on peut encore ressentir ce qu’il reste de l’énergie de New York dans les années 90, des adolescentes et jeunes femmes qui allaient changer l’histoire de la mode féminine, du glamour et du grunge au preppy – ce que nous pourrions aujourd’hui appeler coquette.