Eine neue Ausgabe des ITS Contest zeichnet aufstrebende Modetalente aus Momoka Satos Sieg und Eröffnung der Ausstellungen „Born To Create“ und „The Many Lives Of A Dress“

Vor dem Hintergrund des frühlingshaften Triests wehte ein frischer Wind durch die Stadt und in der ITS Arcademy, einer Institution, die 2002 von Barbara Franchin gegründet wurde, um die Versprechen der Modeindustrie zu unterstützen. Zum ersten Mal in der Geschichte des Wettbewerbs wurden die diesjährigen Finalisten eingeladen, in Zusammenarbeit mit den Jurymitgliedern der Veranstaltung an einer einwöchigen Residenz mit pädagogischen Erfahrungen, Workshops und Vorträgen teilzunehmen. Der Wettbewerb ist seit über zwanzig Jahren eine prestigeträchtige Gelegenheit für aufstrebende Kreative. Im Laufe der Jahre wurden etablierte Namen der Branche wie Mathieu Blazy, Demna Gvasalia, Nicolas Di Felice und Richard Quinn entdeckt. Die Finalisten der neuen Ausgabe werden ihre Kreationen zusammen mit früheren Arbeiten in der Ausstellung „Born To Create“ in der ITS Arcademy — Museum of Art in Fashion, Italiens erstem Museum für zeitgenössische Mode, präsentieren. An diesem Wochenende wurde vor einer Jury aus renommierten Kreativen und Unternehmern wie Carlo Capasa, Matteo Ward, Odunayo Ojo, Orsola De Castro, Sara Maino, Valerie Steele und Stefano Gallici der Gewinner als Gewinner bekannt gegeben, deren Kollektion „Utopia on the Mountaintop“ es geschafft hat, die Herzen aller Anwesenden zu berühren.

Neben dem ITS Arcademy Award, dem mit 15.000€ dotierten Preis, der an Momoka Sato verliehen wird, hat die Institution weitere Auszeichnungen vorbereitet, die auf den konkurrierenden Sammlungen sowie den Projekten basieren, die die Finalisten während ihres Aufenthalts in Triest realisiert haben. Die Kreativen testeten ihre Kreativität in verschiedenen Bereichen, von Sportbekleidung bis hin zu Textilkunst, und konnten ihr Wissen in experimentellen Workshops erweitern, die sich der Nachhaltigkeit und Innovation widmeten. Für Barbara Franchin, die Gründerin des Wettbewerbs, kann die neue Generation von Kreativen „Kunst als Waffe einsetzen. Diese jungen Menschen sind sich der Gefahren der heutigen Gesellschaft bewusst und verspüren das Bedürfnis nach Schutz. Sie erkunden Rituale und Folkloretraditionen, die eine spirituelle Reise in die Tiefen des Selbst offenbaren, betrachten Handwerkskunst als Werkzeug und sprechen über kulturelle Inklusivität durch das Prisma von Einwanderung, Integration, Geschlecht, Politik und Klassenfragen. Es ist ein Neuanfang, der in einem beispiellosen Bewusstsein wurzelt.“ Die ITS Arcademy wurde mit dem Ziel gegründet, verdiente Modetalente während ihrer gesamten Karriere zu unterstützen. Sie ist ein Sprungbrett und ein Eckpfeiler, auf den Sie sich verlassen können, sowohl für Ihr berufliches als auch für Ihr persönliches Wachstum. „ITS Contest ist vor allem eine großartige Familie“, fügt Franchin hinzu.

In den Hallen der ITS Arcademy befindet sich jetzt nicht nur „Born To Create“, die Ausstellung, die bis zum 6. Januar zu sehen ist und in der die Besucher ihren Wunsch äußern können, für den Gewinner des mit 5.000€ dotierten ITS Public's Choice Award zu stimmen, sondern auch ein neues Ausstellungsprojekt unter der Leitung des Kurators Olivier Saillard und des Philosophen Emanuele Coccia. Mit dem Titel „Die vielen Leben eines Kleides“. Die Ausstellung erzählt, welchen sensationellen und tiefgreifenden Einfluss Kleidung auf unser Leben hat, wie sie sich mit uns weiterentwickelt und wie sie manchmal zugunsten des Neuen zurückgelassen wird. Eine emotionale Reise, die persönliche Themen wie Verlassenheit und Veränderung untersucht und Kleidungsstücke aus der ITS-Kollektion sowie einige Kleider präsentiert, die von den Künstlern Charlotte Rampling und Tilda Swinton gestiftet wurden.

Die Arbeiten der Finalisten und Gewinner des ITS-Wettbewerbs werden im Rahmen der Ausstellung „Born to Create“ ausgestellt, die vom 28. März 2024 bis 6. Januar 2025 in der ITS Arcademy — Museum of Art in Fashion geplant ist und gleichzeitig mit „The Many Lives of a Dress“, kuratiert von Olivier Saillard und Emanuele Coccia, stattfindet.