Os westerns de Clint Eastwood são uma masterclass em estilo Obrigado também ao olhar de Sergio Leone e Carlo Simi

Clint Eastwood é uma lenda do cinema. Se tecnicamente é melhor como realizador do que como ator, não se pode negar que o seu charme no ecrã como o “homem com os olhos gelados” é algo que transcende eras e gerações. Este encanto surgiu particularmente nos westerns em que Eastwood protagonizou, tornando-se um ícone do género, a partir da lendária Trilogia Homem sem Nome de Sergio Leone. De facto, entre os doze westerns em que Eastwood apareceu, as obras-primas de Sergio Leone são precisamente as três primeiras, seguidas quase imediatamente por filmes como Hang 'Em High, o pouco sem brilho A Fistful of Dynamite, e High Plains Drifter, sendo este último mais peculiar e dirigido pelo próprio Eastwood. Seguiram-se outros westerns, culminando na obra-prima, também dirigida por Eastwood, Imperdoável, que fechou poeticamente o círculo para o ator/realizador que não só tinha experimentado o género ocidental como também se apropriou inteiramente dele artisticamente de uma forma que o maior ícone do género até então, John Wayne, tinha feito apenas parcialmente. Agora, quase se poderia dizer que a personagem do “homem sem nome” nasceu na Trilogia Os Dólares de Leone mas acabou por se estender extraoficialmente por toda a filmografia de Eastwood, que, aliás, através de muitos dos doze westerns em que protagonizou (a mais notável exceção é o Bronco Billy), apresentava um chapéu de coroa baixa e abas largas atípico para esses filmes, escolhido por Serve Legio Leone porque era mais “tipo um dente”, tecnicamente um chapéu de plantação, como conta Carlo Verdone no documentário dedicado ao realizador romano. Em suma, mais do que ninguém, Eastwood encarnou o estilo cowboy, tornando-o notável através de toques inteiramente pessoais: e é por isso que os seus filmes são uma masterclass no estilo ocidental.

Os três elementos que tornam os looks de cowboy de Eastwood únicos foram originalmente escolhidos por Sergio Leone: o poncho, o chapéu, o charuto. “Não o queria com os típicos chapéus de cowboy mas sim assim, um pouco peculiar. Verdadeiramente anti-ocidental por exceção”, Leone estava tão determinado que quando Eastwood se opôs a fumar um charuto no ecrã, como não fumava, Leone respondeu sem rodeios: "Clint, estamos a deixar o protagonista em casa? ,” Relata Verdone no filme. “Nem mesmo Clint Eastwood teria imaginado que daquele disfarce bizarro e das dúvidas deste grande realizador surgiria uma personagem que era nada menos que mítica”. O poncho tinha sido desenhado pelo figurinista Carlo Simi, que até tinha pré-desenhado o look e a silhueta que Eastwood manteria para os restantes filmes, e teve uma função na trama já que a certa altura o protagonista de A Fistful of Dollars o usa para esconder um escudo, criando uma reviravolta que anima o final do filme. Simi, aliás, foi a figurinista de referência para numerosos westerns incluindo o Django original com Franco Nero e pode ser considerada um dos principais autores (se não o único autor) daquele olhar realista e “arruinado” que então se tornou a norma dos westerns, substituindo o traje mais ou menos intocado do tradicional cowboy que hoje associamos à primeira era dos westerns americanos com John Way's. Ne. Outra peça icónica desenhada por Simi é o casaco bege/oliva que surge no início de O Bom, o Mau e o Feio, longo como uma capa e normalmente associado a personagens “maus” para simbolizar a ambiguidade moral da personagem.

Comparado com o clássico look de cowboy dos anos 50, os elementos eram praticamente os mesmos: os dois cintos usados um sobre o outro, um para as calças e outro para o coldre; a camisa jeans ou cambraia; o lenço de pescoço que era grande e inchado para Wayne mas pequeno e apertado para Eastwood; o colete de couro, jeans, botas. A diferença estava na silhueta, que para Eastwood era muito mais magra, e sobretudo no uso da roupa. Hoje, olhando para os westerns de Wayne, o que se destaca são as cores e o perfeito estado das roupas que parecem praticamente novas, coloridas, enquanto a estética dos faroestes de espaguete impunha um estilo em que tudo estava desgastado, rasgado, coberto de poeira e suor e em que as cores eram geralmente desbotadas, perto dos tons de terra. Não é por acaso que o poncho de A Fistful of Dollars praticamente nunca foi lavado ou remendado e ao longo dos três filmes carrega os buracos de bala dos filmes anteriores. No entanto, Eastwood também apresentou trajes mais elegantes ao público: o fato de tweed usado em Joe Kidd continua famoso, logo substituído por uma deslumbrante jaqueta de lã de três quartos com golas de couro, lenço de seda preta, camisa de flanela e calças laranja queimadas com um vago corte largo que eram bastante populares nos anos 70. Como Nick Guzan aponta na sua análise dos trajes de Eastwood: “Um dos anacronismos mais comuns nos trajes ocidentais é a aparente ubiquidade das calças com cinto de estilo moderno. Embora as alças de cinto nas calças não fossem desconhecidas na década de 1860, ainda estavam longe de ser comuns, e levaria mais meio século antes de serem integradas nas calças masculinas nos anos seguintes à Primeira Guerra Mundial.”

Se o estilo ocidental de Eastwood nos seus filmes dos anos 60 e 70 se destaca tanto, é pela sua relativa espontaneidade: metade das anedotas sobre fantasias ocidentais de espaguete envolvem atores, figurinistas e diretores encontrando ou comprando algo numa loja vintage duas horas antes de filmar, tirando o pó de algum traje antigo encontrado num armazém, ou mesmo trazendo as suas próprias roupas de casa. No caso de Eastwood, não só o ator usava as mesmas roupas em diferentes filmes, como as botas da Trilogia dos Dólares que eram iguais às da série de televisão Rawhide, ou o poncho; mas muitas vezes trazia roupas para o set que ele próprio tinha comprado, como no caso dos jeans apresentados em O Bom, o Mau e o Feio que o ator tinha comprado numa loja em Los Angeles. Diz a lenda que todos os jeans desses filmes eram 501 da Levi's comprados numa loja. A sua autenticidade conseguiu transmitir um sentido de realismo tal que, de facto, os anacronismos e as imprecisões ficaram em segundo plano. Ainda hoje, porém, Clint Eastwood continua a ser o cowboy mais bem vestido de todos os tempos.