Wenn Rapper zu Schauspielern werden Von Eminem bis A$AP Rocky stehen auch Mos Def und Lauryn Hill auf der Liste

Vor Kurzem sind mehrere Aufnahmen von ASAP Rocky am Set von High & Low, dem neuen Film von Spike Lee, der von A24 in den Kinos vertrieben wird, durchgesickert. Der Thriller, dessen Produktion im März begann und dessen Veröffentlichungsdatum noch nicht bekannt gegeben wurde, ist das englischsprachige Remake des Kultfilms High and Low von 1963 unter der Regie von Akira Kurosawa. ASAP Rocky schließt sich einer Besetzung an, zu der bereits Denzel Washington, Jeffrey Wright und Ice Spice gehören, ein weiterer Name, der zu der langen Liste von Hip-Hop-Künstlern hinzugefügt wurde, die mindestens einmal in einem Film mitgewirkt haben. Die Grenzen zwischen Kino und Hip-Hop sind sehr verschwommen — so sehr, dass sie sich dank Musikvideos oft vermischen: Es gibt viele, die sich im Laufe der Zeit von Kultfilmen inspirieren ließen. Denken Sie an den englischen Rapper Slowthai, der filmische Referenzen zum Ausgangspunkt seiner Musikvideos macht.

In Doorman reproduziert slowthai die berühmte Szene aus Trainspotting, in der Mark Renton in den Toilettenabfluss taucht; das Musikvideo zu MAZZA — in dem ASAP Rocky zu sehen ist — ist inspiriert von ikonischen Szenen aus Fear and Loathing in Las Vegas und — wieder — Trainspotting; oder die Hommage an A Clockwork Orange in Inglorious. Es ist klar, dass Slowthai nicht der einzige Künstler ist, der die Verbindung zwischen Hip-Hop und Kino in der Geschichte des Genres gefestigt hat. Das Musikvideo zu Fade, einem Track aus Kanye Wests The Life of Pablo, ist eine eklatante Abzocke von Flashdance und The Fly and The Olympics von John Carpenter. Kurz gesagt, zwischen Gastauftritten und bedeutenderen Rollen gibt es mehrere Rapper, die in Filmszenen mitgewirkt haben, darunter die jüngste von Post Malone neben Connor McGregor im Remake von Road House. Der berühmteste ist nach wie vor der von Eminem in 8 Mile, sowohl weil der Rapper als Hauptdarsteller des Films mitspielte, als auch wegen der Relevanz des Films in der Mainstream-Kultur. Dank 8 Mile haben wir das Intro des Tracks Lose Yourself auswendig gelernt: „Schau, wenn du einen Schuss oder eine Gelegenheit hättest, alles, was du jemals wolltest, in einem Moment zu ergreifen, würdest du es festhalten oder einfach entgehen lassen“.

Es gibt auch solche, die sich weder auf Gastauftritte noch auf die Rolle des Hauptdarstellers in einem einzigen Film beschränkt haben, wie Mos Def. Der Rapper - ein langjähriger Freund von Kanye West und ein einzigartiger Charakter - kann auf eine respektable Filmkarriere zurückblicken, die 1991 begann und 2013 endete. Zu seinen bekanntesten Auftritten gehört seine Rolle in The Italian Job an der Seite von Mark Wahlberg, Jason Statham und Charlize Theron als Charakter Left Ear, einem Sprengstoffexperten einer Diebesbande. Mos Def ist es nicht gewohnt, Charaktere aus der Hip-Hop-Welt zu spielen: Eine seiner besten Leistungen ist die von Ford Prefect in dem Film Per Anhalter durch die Galaxis - der Film ist wirklich so weit vom Hip-Hop entfernt, wie Sie sich vorstellen können, während seine Darstellung von Sergeant Lucas in The Woodsman ihm sogar den Preis für den besten Schauspieler bei den Black Reel Awards einbrachte.

Es gibt Künstler, die das Kino zu einer wahren Bühne gemacht haben, um sich an Kritik zu gewöhnen. Ein Beispiel ist vor allem Lauryn Hill, die schon vor Beginn ihrer Karriere bei den Fugees und dann als Solokünstlerin ihr Filmdebüt in Sister Act gab. Für Hill war das Kino nicht nur wichtig, weil es ihr ermöglichte, sich auf den Druck des „Starlebens“ vorzubereiten, sondern auch, weil sie dadurch begann, sich den Augen der Großen der Musikszene der 90er Jahre zu präsentieren. Wie der ehemalige CEO von Atlantic Records, Jerry Greenberg, berichtete, erhielt Lauryn Hill von Michael Jackson ein Plattenvertragsangebot für ihren Auftritt in Sister Act, das sie ablehnte, weil sie am Debütalbum der Fugees, Blunted on Reality, arbeitete. Kurz gesagt, wenn man bedenkt, dass Apple The Miseducation of Lauryn Hill als das beste Album der Musikgeschichte eingestuft hat, reicht das aus, um Kinomusik als gewinnbringende und vielleicht unverzichtbare Kombination für Künstler zu betrachten.