Duran Lantink schärft das Ziel für Jean Paul Gaultier SS27 Der niederländische Designer entschied sich dafür, weniger konzeptionell zu sein, aber trotzdem Spaß zu haben

Das Beste, was ein Creative Director 2026 tun kann, ist, sich vom Durchschnitt abzuheben — in modischer, kreativer oder erzählerischer Hinsicht. In einer Herde von Marken und Maisons, von Merch und Pop-ups, die einander zu ähnlich sind, um sich so häufig als „ikonisch“ zu bezeichnen, ist es immer das schwarze Schaf, das für Aufsehen sorgt. Und Duran Lantink, der erste echte Kreativdirektor von Jean Paul Gaultier, seit der Gründer der Marke das Atelier verlassen hat — er hat die Kollektionen zuerst Gastdesignern und dann dem niederländischen Designer anvertraut — weiß genau, wie man auffällt.

Für SS27 bringt Lantink weiterhin ironische Kollektionen auf den Laufsteg, aber der Humor ist zurückhaltender als sonst. Während frühere Kollektionen mehr Kostüme als Kleidung, mehr redaktionelle Masken als Werbeartikel enthielten — denken Sie zum Beispiel an das realistische Oberteil oder die Couture mit ihren ausgesprochen antifunktionalen Silhouetten — hat der Creative Director für SS27 seine Füße auf dem Teppich gehalten. Der Surrealismus ist natürlich immer noch präsent, aber was in dieser Show im Mittelpunkt stand, war in erster Linie das Savoir-faire des Schneiderteams der Marke.

Die Show begann mit einer Reihe makelloser, plastisch aussehender weißer Kittel. Es folgten Bodys und Jacken aus schwarzem und braunem Leder, dann Kleider und Oberteile mit voluminösen weißen Rüschen. Verweise auf das Erbe von Jean Paul Gaultier tauchen deutlich zutage — Bullet-BHs, die als Lederhörner neu interpretiert werden, ein Kilt, der von einem männlichen Model getragen wird, und grafische Details auf Sweatshirts und Jacken, die auf die esoterischen Bilder zurückgreifen, die das Enfant terrible der Mode so oft erforscht. Hier könnten die gestickten roten Sterne an eine Tiroler Ästhetik oder höchstens an das Pentagramm der fünf Elemente erinnern.

Lantink setzt seine Studien über den Körper fort, nur in Stücke, die weniger konzeptionell und praktischer sind — Bomber, Röcke, Hemden, Strickjacken. Die Dreidimensionalität ist romantisch und kommt in bestickten Bodys zum Ausdruck, die sich wie von Zauberhand vom Körper lösen, steife Röcke, die vorne aufgeschlitzt sind, und figurbetonte Kleider, die an den Säumen ausgefranst sind und den Nabel freilegen, während der Kopf vollständig bedeckt ist.

Es ist der endgültige Look — ein Ensemble aus dunkelmarineblauer Weste und Bleistiftrock, das mit einem scheinbar bestickten Gürtel geschmückt ist —, der der Show eine gewisse Eleganz verleiht. In echter Lantink-Gaultier-Manier wird er von einem Hut mit kreisförmigen Formen unterbrochen, die zu einem kleinen Turm gestapelt sind.