Die 5 besten Shows der New York Fashion Week FW25 Damen Bentornata, Modesaison

Der Modemonat hat offiziell (wieder) begonnen. Wie immer ist New York die erste Station im Kalender und gibt den Ton für den Rest der Saison an. Nach einem stark reduzierten Terminkalender in Mailand und einem intensiven in Paris waren die Wochen, die letzten Monat der Herrenmode gewidmet waren, eher flach, was auch auf die Anzahl der Marken zurückzuführen ist, die sich für Co-Ed-Shows entschieden haben. Für die FW25-Saison gelang es NYFW jedoch, sich leicht zu erholen, was einer hohen Konzentration aufstrebender Talente zu verdanken ist, die sich allmählich ihren Weg bahnten, wodurch die American Fashion Week wieder zu einer erneuten Relevanz zurückkehrte, die in den letzten Jahren etwas nachgelassen hatte. Trotz der aktuellen politischen Landschaft in den Vereinigten Staaten ist es Marken immer noch gelungen, durch ihre Kollektionen starke Botschaften im puren NYC-Stil zu vermitteln. Hier sind die 5 besten Shows der New York Fashion Week FW25.

Collina Strada

Respektlos, mutig und voller Tradition: Das sind die prägenden Merkmale der FW25-Kollektion von New York City und Collina Strada. Für diese Staffel stellt sich Hillary Taymour eine Zeitleiste vor, in der „Weiblichkeit, Queerness und Behinderungen nicht bekämpft, sondern mit Empathie begrüßt werden“. Zwischen neu gestalteten Brautkleidern und alten zweireihigen Mänteln lebt die Kollektion von einer unendlichen Kombination von Texturen und Materialien, die ihnen die Möglichkeit gibt, wiedergeboren zu werden und neues Leben zu finden. Das Ergebnis ist eine absolut punkige Weiblichkeit, die sich wie eine subtile und doch feierliche Hommage an Vivienne Westwood anfühlt.

Sandy Liang

„Ich frage mich, wie ich als Erwachsener sein werde“. Eine Frage, die sich jede Frau in ihrer Kindheit gestellt hat, beeinflusst von äußeren Idealen und den vielen Fantasien, was das Erwachsenenalter sein könnte. Das ist der Kern der FW25-Kollektion von Sandy Liang, eine Art Ode an diese Kindheitsträume, durchdrungen von nostalgischen Verweisen auf Ikonen der 90er und 2000er Jahre wie Polly Pocket und Tamagotchis. Der Laufsteg war voller Twinsets, einer durch und durch femininen Farbpalette, und Silhouetten, die von knielangen Röcken bis hin zu Minis reichten und subtil an einige der ikonischsten Kollektionen dieser Zeit erinnerten.

Für mich

Zu den am meisten erwarteten Debüts des Jahres 2025 gehörte zweifellos das von Frances Howie, die nach über einem Jahrzehnt als Designdirektorin bei Stella McCartney das kreative Ruder bei FForme übernahm. Eine erste Kollektion, die — anders als ein gewisser Kollege in New York — sicherlich nicht enttäuschte. Sie verband eine von hohen Kragen umhüllte Sinnlichkeit mit einer dunklen, strukturierten Ästhetik, die an Nosferatu erinnert. Das herausragende Merkmal? Fransen, die sowohl bei Oversize-Oberbekleidung als auch bei Accessoires im Mittelpunkt standen, markierten dieses Debüt als wichtiges Statement.

Khaite

Die FW25-Kollektion von Khaite ist eine meisterhafte Hommage an den von David Lynch inspirierten Minimalismus, der auf dunklen, mysteriösen Tönen basiert. Ein auffallendes Spiel der Kontraste, insbesondere zwischen den Materialien: Leder wird mit übergroßen Strickwaren, Pelz gepaart mit Wildleder und Silhouetten, die bedeckt bleiben und doch von Natur aus sinnlich sind. Die Farbpalette ist minimal, wobei das Burgunderrot wieder im Mittelpunkt steht (das vielleicht trotz des Ausstiegs des Designers, der es wiederbelebt hat, im Trend bleiben wird), zusammen mit Beigetönen und neutralen Tönen, die sich nahtlos ergänzen.

Tom Browne

Nachdem Thom Browne ein Favorit von Doechii geworden war, beschloss er, NYFW mit einer Show zu schließen, die Theatralik und präzise Schneiderei miteinander verband. FW25 ist eine Reise zwischen Klassizismus und Surrealismus, auf der sich traditionelle Herrenmode-Silhouetten in etwas anderes verwandeln. Strukturierte Jacken reichen fast bis zum Boden, geschichtete Faltenröcke bewegen sich bei jedem Schritt, und Tweedanzüge sind mit Details im Avian-Stil verziert. Von den Proportionen bis hin zu den Texturen ist die Präsenz der Vögel überall sichtbar. Das Gefieder wird durch Bouclé-Gewebe und Verzierungen aus Swarovski-Kristallen nachempfunden. Das Ergebnis ist eine Kollektion, die Brownes Fähigkeit bekräftigt, Schneiderei in eine Performance zu verwandeln, wobei seine Ästhetik streng bleibt und sich dennoch ständig weiterentwickelt.