“Precisa de muito autocontrolo e de uma boa cartomante”, entrevista a Alice Vaillant Para a marca parisiense, o segredo do sucesso é estar na ponta

As coleções de Alice Vaillant inspiram-se na arquitectura, nas tradições francesas do vestuário e na feminilidade contemporânea, mas sobretudo no mundo da dança clássica. A designer, nascida em 1995, cresceu num ambiente rodeado de sapatilhas de ballet e tutus graças à sua avó, diretora de uma companhia de teatro que tinha transformado o seu próprio apartamento num atelier de figurinos de palco. Antes de lançar a sua marca homónima em 2019, Vaillant dançou durante sete anos na Opera Ballet School. Todas as experiências relacionadas com o mundo do ballet tiveram um impacto significativo na direção artística da sua marca, uma observação que a designer partilha connosco durante a nossa entrevista, mas que é evidente em todos os projetos da marca. Paletas suaves que vão do rosa blush ao nude, das transparências aos decotes profundos materializam-se na forma de silhuetas envolventes. Tomam forma graças a adições de volumes empluados, tecidos tridimensionais, detalhes que fazem com que cada um pareça rico em profundidade óptica. “As minhas coleções são inspiradas na interação entre rigidez e movimento”, afirma o designer. “Trabalho com a estratificação de materiais, a mistura de peças técnicas e estilos de fluxo livre, com contrastes, sejam eles na cor, forma ou corte.” Das últimas coleções da Vaillant, os looks de couro vermelho ardente, os tops em tafetá transparente atados no pescoço, as boinas e os sutiãs pendentes deixam uma marca, mas acima de tudo, a energia indiferente com que levam para a passarela, como se a marca não tivesse nascido há apenas cinco anos. Como nos conta Vaillant, a imponente história indoureira da capital da Alta Costura não a intimida; pelo contrário: Paris é a melhor cidade para começar.

A mulher Vaillant é a típica parisiense. “Ativa, sensual e forte”, uma mulher que sabe usar o seu vestido tanto como escudo como arma. “Às vezes as minhas próprias inseguranças ajudam-me a criar silhuetas fortes”, comenta o designer. Tal como as suas roupas, divididas entre provocação e proteção, a designer faz malabarismos com dois papéis muito diferentes dentro da empresa. Nem sempre tem de desempenhar o papel de estilista; às vezes tem de colocar um terno e gravata. “A parte mais difícil para mim é lidar com a parte criativa e a parte empresarial sozinho. É preciso muito autocontrolo e uma boa adivinhadora porque há sempre altos e baixos”, acrescenta em brincadeira. O lançamento de uma marca em Paris permitiu-lhe crescer rapidamente graças às infinitas oportunidades que a cidade oferece, mas para avançar no Monopólio da Moda Francesa, ela primeiro teve de aprender as regras. “Acho que Paris é uma das melhores cidades para começar uma marca, mas é preciso perceber como funciona o sistema, o que pode ser difícil”.

Assim como o mundo da dança clássica deixou uma marca tangível na direção artística da Vaillant, o corte sensual e vanguardista da marca pode contar com o know-how técnico do designer. Deu os primeiros passos no mundo da moda ao lado dos mentores Jean Paul Gaultier e da dupla Botter no atelier de Nina Ricci, e encontrou na renda de Calais uma ponte romântica entre a tradição francesa e a experimentação têxtil. Esta foi a chave que lhe permitiu alcançar uma ampla base de clientes sem comprometer a criatividade. “Quero muito expandir a expertise da marca com o Atelier d'Art e o artesanato francês”, diz ela, convencida de que o mais importante para uma marca independente que quer ter sucesso na indústria é “criar um equilíbrio entre peças que são vestíveis mas também diferentes”. Certamente, ao projetar a Vaillant entre os principais nomes da moda emergente, a colaboração com a UGG em 2023 teve um papel significativo, uma parceria que combinou pom-poms com saltos estilete para um adorável oxímoro, no verdadeiro estilo Vaillant. “As parcerias podem ajudar a fazer crescer uma marca, mas não são a chave”, contrapõe o designer. “Pode ser muito interessante trabalhar com a identidade e história de outra marca, mas acredito que o fator mais importante para o sucesso é desenvolver uma relação com os clientes, ouvi-los, e ter uma ligação com o nosso tempo e a forma como as pessoas estão a comprar agora”.

Para além da parisiense que corre despreocupada de um compromisso com o outro de salto alto, Vaillant veste estrelas internacionais como Dua Lipa, Bella Hadid, Rihanna e Lisa da Blackpink, mas sonha em poder desenhar figurinos para companhias de teatro como Batsheva, Kidd Pivot ou La Horde. Depois de se deparar com a feliz ascensão da estética balet-core, os objetivos futuros da Vaillant ganham forma fora do ciclo interminável de tendências. Aderir à moda passageira nunca foi do interesse da marca, conta a fundadora, mas explorar como as mulheres se sentem num vestido é. É uma questão de intuição, acrescenta Vaillant. “Acredito que as tendências são uma parte importante da moda, mas não influenciam a minha direção criativa: sigo o meu instinto ao criar as minhas coleções: o objetivo é ter uma mistura perfeita entre as duas.” Apesar do seu equilíbrio entre opostos, os sucessos alcançados nas últimas temporadas demonstram como Vaillant conseguiu encontrar o seu centro de gravidade. Tal como em uma ponta.

CRÉDITOS

Fotógrafo Eseniya Araslanova

MUAH Louisa Trapier