Les 5 meilleurs sets de la Milan Fashion Week SS26 Women’s Lorsque le design de la collection se reflète également dans la disposition des sièges de ses invités

Présenter une collection avec un défilé aujourd’hui n’est pas simple. Le format, l’un des plus complexes et coûteux de tous, a besoin de catalyser l’attention des personnes présentes tant par les vêtements que par le décor. En 2025, tout dans un show doit être mémorable, des invitations aux sièges pour les invités, de l’atmosphère générale aux lumières, avec l’ajout (parfois) du catering et des gift bags. Heureusement, à la Milan Fashion Week qui s’est terminée ce dimanche, plusieurs défilés ont réussi à marquer les esprits, et pas seulement parce qu’il s’agissait du début d’un directeur artistique ou d’une collection posthume. Aujourd’hui, les grandes marques ont popularisé les défilés avec les décors les plus intéressants des collections elles-mêmes, un détail qui ravit tous les passionnés de design d’intérieur et fait émerger une réflexion plus large sur la complexité de l’industrie de la mode contemporaine. Pour vendre des vêtements, les vêtements seuls suffisent-ils encore ?

Voici donc les cinq décors les plus intéressants de la Milan Fashion Week SS26 Women’s. 

Les chaises en verre de Murano de Bottega Veneta 

Tridimensionnalité, textures complexes et structures alternatives semblent être les caractéristiques principales de la nouvelle direction artistique de Louise Trotter pour Bottega Veneta. Sur un fond blanc presque éblouissant ont défilé des looks chargés de couleur, matière et brillance, éléments reflétés dans le décor par l’utilisation de matériaux racontant autant l’histoire de Bottega Veneta que la nouvelle direction créative. Tout autour du podium ont été disposés des sièges en verre de Murano coloré, un ajout qui reprend les racines vénitiennes de la marque pour les traduire en design contemporain, tandis que des créations au crochet suspendues dans l’air ont redéfini artistiquement le motif iconique Intrecciato de la maison : comme le motif de Bottega Veneta, le crochet est un travail continu, réalisé en un seul morceau noué sur lui-même.

 Le sol orange de Prada 

Les décors de Prada sont toujours un show stopper. La marque travaille depuis des années avec AMO, une composante d’OMA, le projet d’architecture et d’urbanisme suivi par Ellen van Loon et Giulio Margheri. Mais si par le passé les décors conçus par AMO pour Prada ont été particulièrement complexes, des échafaudages de la FW25 à la clôture blanche de la SS25, cette fois le minimalisme a prévalu. Pour la SS26, Prada a défilé sur une surface orange caramel, un sol coloré qui accentuait le colour-blocking vedette de la nouvelle collection. Un commentaire sur la nécessité de revenir aux bases de la mode (la couleur) pour construire quelque chose de nouveau ?

Les sièges pixelisés de Fendi

Le show de Fendi a également accordé une attention particulière au décor et aux sièges. Conçu par Marc Newson, célèbre designer industriel australien, le décor consistait en une énorme installation de cubes aux couleurs analogues et pastel qui, en plus de rappeler certains accessoires de la collection de Silvia Fendi, donnaient l’impression d’une image pixellisée. Les invités étaient assis sur les pixels, comme pour faire partie de l’œuvre elle-même, un concept reflétant la relation entre artificiel, numérique, fait main et humain ; l’un des thèmes favoris de la mode et de l’art contemporain.

Le théâtre de Gucci 

Gucci n’a pas choisi un vrai défilé pour présenter la nouvelle collection, la première réalisée sous la direction créative de Demna, mais le décor du lancement était sans aucun doute spectaculaire. Le film The Tiger, œuvre réalisée par Spike Jonze avec un casting étoilé portant la nouvelle SS26 de la maison, a été présenté au cinéma du Palazzo Mezzanotte, symbole de l’architecture rationaliste italienne. Des couleurs douces comme le rouge du velours et l’ambre de la moquette construisent une palette chaude et accueillante jusqu’au foyer, tandis que dans la salle une moquette couleur café, des sièges en velours marron et des lustres en verre dépoli rehaussent la majesté des intérieurs de ce cinéma précieux. Demna a dû tant aimer ce palais et son cinéma qu’il a voulu s’en inspirer pour la restauration des magasins Gucci, avec certains flagship stores qui devront bientôt recevoir des intérieurs inspirés du Palazzo Mezzanotte.

Les lanternes d’Armani 

Le défilé d’Armani à la Milan Fashion Week a toujours été spécial, étant donné qu’il s’agit de l’un des designers les plus influents du XXe siècle et que son défilé a toujours été le show de clôture de la semaine, mais cette fois l’importance de l’événement a été encore amplifiée. Quelques jours après la disparition du créateur, la maison a décidé de le célébrer avec un show élégant mais impactant, comme l’ont toujours été ses créations. Une mer de lanternes blanches inondait de lumière la salle, la déjà suggestive Pinacothèque de Brera, et un silence symbolique était ponctué uniquement par les notes poétiques de Ludovico Einaudi. Devant un public comble et ému, a défilé une collection solennelle composée de 127 looks. Un moment mémorable qui restera dans l’histoire, culminant avec de longs et chaleureux applaudissements du public.