Google cria arquiteturas de luz para a Design Week 2025 Uma nova instalação onde arte e ciência se encontram

Como esculpir o intangível? Como fazer com que a arte apareça do ar, sem suporte aparente? Foi o que o Google se perguntou ao preparar a instalação Making the Invisible Visible, que foi aberta durante o Salone del Mobile de Milão na Garage 21 na Via Archimede, 26. A exposição estará aberta ao público de 8 a 13 de abril de 2025, das 9h30 às 17h30, e representa uma nova exploração pela Google no processo de transformação de ideias abstratas em formas tangíveis, através de uma fusão de arte, design e tecnologia, para criar uma experiência sensorial única que convida à reflexão sobre a perceção humana. A instalação é o resultado da colaboração entre Ivy Ross, Chief Design Officer da Google Consumer Devices, a sua equipa de design, e o artista de luz e água Lachlan Turczan, um artista americano com um forte interesse na interação entre luz, água e som, que trouxe a sua experiência na criação de ambientes imersivos que alteram a percepção humana a esta exposição. A sua carreira começou com o design de fontes espectaculares em locais icónicos como o Dubai, Las Vegas e Singapura, onde refinou o seu conhecimento das propriedades esculturais da água. Entre os seus trabalhos mais conhecidos está o Wavespace, um projeto onde a água é usada como lente líquida para visualizar ondas sonoras, e a recente Veil Series, criada em colaboração com o engenheiro Kevin Izard, que usa ótica personalizada para criar cortinas de luz volumétricas através da névoa. Para a sua colaboração com o Google, Turczan mostrou os fundamentos da sua arte criando luzes interativas que reagem à presença humana, formando imagens no ar e no chão como se estivessem vivas.

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O percurso de exposição desenhado pelo Google em conjunto com Turczan para esta Design Week 2025 desenrola-se através de três ambientes distintos, cada um destacando um aspeto da transformação do visível para o invisível, entre energia e matéria — o que representa também como os pensamentos e ideias da equipa de Ivy Ross são traduzidos em produtos concretos. Neste sentido, a progressão dos espaços constitui uma viagem que se desloca do intangível e conceptual para o mundo material dos produtos e dispositivos tecnológicos. A primeira secção apresenta Lucida (I-IV), uma instalação artística criada por Turczan, que utiliza a luz para moldar espaços imersivos onde os visitantes podem mover-se e interagir com o ambiente. A luz, tornada consistente através da ótica de larga escala, assume um carácter físico e responde à presença das pessoas, criando uma arquitetura efémera feita de energia e perceção. Enquanto caminham por estes véus luminosos que se espalham pela névoa, os visitantes experimentam a fronteira turva entre o que é tangível e intangível — um novo conceito de matéria e espaço. Após o primeiro ambiente, os visitantes passarão para a segunda secção, onde são explorados os processos criativos por trás da criação dos dispositivos de hardware da Google.

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Cada espaço conta a história de um produto específico, ilustrando a viagem que transforma um conceito abstrato num objeto concreto, com particular enfoque na ergonomia, funcionalidade e perceção sensorial. A filosofia de design do Google surge através de materiais, formas e cores que tornam cada dispositivo não só intuitivo de usar mas também agradável de tocar e ver. A terceira e última secção da exposição é dedicada a todo o portefólio de produtos de hardware da Google, oferecendo uma visão geral do trabalho da equipa de design liderada por Ivy Ross, que está na Google desde 2017, criando uma gama de dispositivos que vão desde smartphones a smart speakers, com mais de 250 prémios internacionais pelo seu valor estético e funcional. Aqui, os visitantes podem explorar a abordagem da empresa ao design tecnológico e perceber como o Google combina inovação com sensibilidade estética, criando dispositivos que não são apenas ferramentas mas verdadeiros objetos de design.

 

Tornar o Invisível Visível não é apenas uma exposição, mas uma experiência artística e sensorial que convida a explorar as ligações entre arte, ciência e tecnologia. Através das suas instalações interativas e ambientes imersivos de artistas, o Google pretende levar os visitantes numa viagem pelas infinitas possibilidades do design, oferecendo uma nova perspetiva sobre como as ideias podem se transformar em realidade concreta. O evento representa uma oportunidade única para perceber o futuro do design e como a inovação e a criatividade podem fundir-se para criar experiências capazes de mover e inspirar.

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