“Armadilha” é o triller de verão que não te deixa ir Sentimos a sua falta, Josh Hartnett

É um sentimento comum, especialmente entre muitos críticos ultramarinos, considerar M. Night Shyamalan um realizador medíocre, um malabarista, um autor que desafia a vida com o seu número excessivo de coincidências, onde acidentes e coincidências levam a reviravoltas e descobertas inesperadas. Os seus finais surpresa são o seu ponto forte e, por isso, são muitas vezes fortemente criticados; muitas vezes vistos como uma solução fácil para concluir histórias que se baseiam unicamente na premissa de que, em algum momento e de alguma forma, o espectador deve ficar chocado, mesmo à custa do sentido, da lógica, ou do equilíbrio de toda a narrativa. Uma assinatura distintiva, ainda mais no panorama de pipoca e indulgente de que os seus filmes sempre fizeram parte. Goste ou não dos seus detratores, Shyamalan elevou-se de mero artesão a verdadeiro autor de grandes filmes de entretenimento, o que muitas vezes significa deixar para trás alguma coerência para abrir espaço para admiração, tal como fizeram os pioneiros do cinema antes de se dedicarem à literatura e a textos conhecidos para se estabelecerem como arte. Trap, que vem dos Estados Unidos com uma recepção não tão entusiasmada, é mais uma peça desta história que parte de um cineasta que apreendeu o prazer da maravilha da indústria do entretenimento desde os seus primeiros trabalhos. “Vejo pessoas mortas”, vinte e cinco anos depois do lançamento do seu *O Sexto Sentido*, o que mais é senão a possibilidade de observar um mundo além, um mundo que não existe e que se torna visível no ecrã? O espectáculo está no centro do trabalho com Josh Hartnett, é a caixa em que Shyamalan trava as suas personagens desta vez, um palco pessoal que muda de título para título, encenando sempre um novo espetáculo (a casa em Signs, The Visit and Knock at the Cabin, a praia em Old, a comunidade em The Village).

Em Trap, é um concerto inteiro que se torna o carrossel (ou a prisão) onde o protagonista se encontra preso. Pai, marido, bombeiro e homem de valores fortes — como visto por um vendedor falador no stand de mercadorias — Cooper no seu tempo livre é também o açougueiro, um assassino em série implacável que massacrou uma dúzia de pessoas ao longo de sete anos. Um homem meticuloso, bem como obsessivo-compulsivo: mantém as suas duas vidas separadas, os seus “empregos” divididos, tem várias casas para usar, e um carro escuro para esconder a sujeira. Mas, mais do que tudo, é um pai que deu à filha bilhetes para ouvir a sua estrela pop favorita cantar — Lady Raven, interpretada pela filha de Shyamalan, Saleka. Um acontecimento transformado numa armadilha pela polícia para apanhar o homem cuja identidade e rosto são desconhecidos. Um forte do qual ninguém sai sem antes ser investigado, revistado e interrogado. Se a reprovação mais fácil que se pode fazer contra M. Night Shyamalan é também a sua força, nomeadamente a antecipação da reviravolta da trama tanto pelo diretor como pelo público, em *Trap* o foco muda do “o quê” para o “como”, concentrando-se e fazendo com que se concentre não na premissa, que já é galvanizante em si mesma — um assassino é preso pelo FBI e deve tentar escapar — mas na maneira pela qual ele vai (se quiser) salvar-se a si próprio. A roleta em que o protagonista se encontra multiplica as oportunidades e intuições que abalam a quietude do único local onde o realizador prende as personagens, encontrando espaço para respirar a meio do filme, mesmo fora das quatro paredes, sem nunca deixar de entregar socos e reviravoltas invulgares.

Mas é na sala de fuga cinematográfica em que Shyamalan nos colocou que percebemos como a diversão é uma prerrogativa fundamental para um autor que é muitas vezes criticado por ser demasiado leve em manter os fios das suas histórias juntos, que precisa simplesmente viver na suspensão da descrença que nos coloca da forma mais genuína e autêntica imaginável. Dizendo: “Anda lá, por favor, acredite comigo”. Esse foi também o princípio pelo qual o tratamento do transtorno de personalidade múltipla em *Split* foi demonizado, onde o monstro era tão real (um homem com uma patologia real) quanto foi construído ad hoc para parecer sobre-humano. Mas são precisamente os palitos que sustentam o guião de *Trap*, num desafio muito subtil contra a racionalidade e o tempo, que movem o protagonista para frente numa sala cheia de espelhos e, com ele, os telespectadores. O inesperado torna-se uma ameaça adicional, os truques de fuga e o contínuo jogo de xadrez entre o filme e o público sobre o destino do personagem e se ele conseguirá escapar é a centelha de uma diversão totalmente apreciada, em primeiro lugar por aqueles que montam a mesa de jogo. Não é por acaso que, mesmo no tapete vermelho da sua *Armadilha, quando questionado sobre os seus quatro filmes favoritos para Letteboxd, Shyamalan responde: *Os Caçadores da Arca Perdida*, *O Exorcista*, *O Chefão* e *Jaws*. Cinema escapista puro, de grandes histórias para um grande público, escrito e dirigido por grandes autores. E nem todos os thrillers/horrores podem ou devem ser necessariamente estritamente arrojados. Daqui a um ano, só precisamos de Maxxxine e Longlegs.

A somar ao charme do filme está a escolha de M. Night Shyamalan de um Hartnett invulgar como protagonista, que consegue alternar entre registos de atuação totalmente diferentes num piscar de olhos. Convincente e acima de tudo apaixonado em todas as abordagens. Também pode ser por esta razão que, apesar de conhecer a sua propensão para massactar pessoas, é sempre um tanto cativante vê-lo balançar ao ritmo da música e olhar com adoração para a filha. Estamos ligados ao serial killer, mas em vez de esperar que ele fuja, estamos genuinamente empenhados em descobrir se o seu plano será revelado, concebido e executado num estado constante de devir. É assustador, carinhoso, inteligente, tudo ao mesmo tempo. Uma mente criminosa com sorte do seu lado, e quem sabe com algum poder oculto, como em *Unbreakable*. Se existem armadilhas cinematográficas, nunca fique preso nas mais austeras, tolas e falsamente autoritativas. Regozijar-se com o trabalho de M. Night Shyamalan é redescobrir cada vez um gosto alegre e infantil pelo espetáculo. Como a alegria de um concerto quando eras pré-adolescente. E se isso pode ser feito com obras bem executadas (talvez mais do que outras na sua filmografia) então tanto melhor. Não que Shyamalan tenha sempre de ter sucesso. Mas desta vez, ele faz: *Não é (não) uma armadilha! *