Warum sind die Trailer gerade so schlecht? Zu lang, zu falsch oder mit unwahrscheinlichen Nashörnern

Wie bei einem Spielfilm sollten Trailer wie ein Kunstwerk gestaltet sein. Zugeschnitten und zusammengenäht, wie Sie es mit dem feinsten Kleid tun würden. Schließlich sind sie genau ein Paket: eine Geschenkverpackung, die so schön ist, dass wir das Geschenk darin genießen können. Es ist zwar zu einfach, denen, die die Trailer machen, die Schuld zu geben - auch wenn wir einen potenziellen Schuldigen identifiziert haben, auf den wir langsam eingehen werden -, aber es stimmt auch, dass sich die Zeiten geändert haben, zusammen mit unserer Aufmerksamkeitsspanne. Es gibt mehr Produkte, und zwischen Filmen und Fernsehsendungen verbringt man am Ende den Freitagabend zu Hause und liegt auf der Couch, ohne selbst anzufangen, weil das Angebot überwältigend, umfangreich und vielfältig ist. Die Filmindustrie scheint eine regelrechte Epidemie an schlechten Trailern, manchmal sogar gefälschten, zu erleben: Während der neue Trailer zu Gladiator 2 mit seiner rekordverdächtigen Länge alle in Erstaunen versetzt, musste Lionsgate im vergangenen August Werbevideos für Megalopolis drehen, weil sich einige der negativen Kritiken auf der Leinwand (da das einzige Ziel der Medien jetzt zu sein scheint) als falsch herausstellten, erstellt mit künstlicher Intelligenz von einem Marketingberater — der jetzt draußen ist von einem Beruf. Aber wie sind wir zu diesem Punkt gekommen? Ein romantischer Comedy-Klassiker lehrt uns gut, was ein Trailer sein sollte: The Holiday (2006), geschrieben und inszeniert von Nancy Meyers. Wir sehen es in der Arbeit der Protagonistin, gespielt von Cameron Diaz, einer professionellen Hollywood-Trailer-Redakteurin, die ihr Leben als eine kontinuierliche Präsentation betrachtet, die aus Schlüsselbildern besteht. Und genau das sollte ein Trailer tun: das beste Potenzial des Produkts, das er verkauft, zur Geltung bringen. Denn der Film gehört zwar in das Reich des Autors, aber Trailer sind trotz ihrer handwerklichen Handwerkskunst immer noch Werbung.

Unsere Nickelodeon-Vorfahren haben das von Anfang an verstanden, mit Trailern am Ende des Films statt am Anfang, da es sich um einen echten „Trailer“ handelte — so die wörtliche englische Übersetzung des Begriffs: einige Sequenzen, Titelkarten mit Text und ein Cliffhanger, noch bevor es Fernsehserien gab. Ein einfaches „Wird unser Held es schaffen?“ mit dem unvermeidlichen Fragezeichen reichte es aus, um die Zuschauer dazu zu verleiten, ins Kino zurückzukehren. Die Entwicklung der Trailer ist in der Tat faszinierend und eng mit der Geschichte der siebten Kunst selbst verbunden. Seit dem Übergang vom Stumm- zum Tonkino entwickelten sich Trailer von Einzelbildern zu Slogans, von Slogans zu wirkungsvollen Sprüchen („Das Monster spricht!“ - Mehr braucht man zu Bride of Frankenstein nicht zu sagen), bis man eine komplette Struktur in drei Akten für neuere Trailer gefunden hat. In der Mitte gab es Experimente wie Alfred Hitchcocks Einladung zu Psycho, bei der der Meister des Horrors das Publikum persönlich ins Bates-Haus führte, und die Ankunft von MTV in den Neunzigern mit seinem unverwechselbaren Pop-Stil.

Heute, in einer Zeit, in der niemand mehr auf irgendetwas achtet, ist ein Paradoxon entstanden: Während alles andere in der Welt der Kommunikation kürzer geworden ist (von Videos, die zu Rollen wurden, bis hin zu Rollen, die zu Minifilmen wurden), sind Trailer länger geworden. Es geht nicht um das (nicht so) seit langem bestehende Problem, dass Filme länger werden. In einer Zeit, in der es keine Zeit gibt, in der alles schnell geht und es zu viel Auswahl gibt, kann ein Trailer, der über alles informiert, was passieren wird, für den durchschnittlichen Zuschauer ein Anreiz sein, zu glauben, dass er keine zwei Stunden seines Lebens verschwenden wird. Andererseits wird der Cinephile oder vor allem der Anti-Spoiler-Champion sicherlich einwenden: Warum sollte ich mir einen Film ansehen, wenn mir alles, was passieren wird, bereits gezeigt wurde? Wo ist die Überraschung, das Wunder? Es scheint, dass sie durch einen weiteren kleinen Trick ersetzt wurden, der bei den Fans nicht gut ankommt, und Joker: Folie à Deux ist ein neuer Beweis dafür. Leider ist es üblich geworden, falsche Sequenzen in Trailer einzubauen, um das Publikum in die Irre zu führen und zu täuschen. Im Fall der Fortsetzung des Joaquin Phoenix-Films mag es an einem Schnitt nach der Produktion liegen, aber in der offiziellen Version mit Lady Gaga fehlt jede Spur davon, dass das Gesangsduo gemeinsam die Treppe hinunterstieg, was an die ikonische Tanzszene an Arthur Flecks Treppe von 2019 erinnert. Einige haben unironischerweise nur darauf gewartet. Marvel hat diese Praxis perfektioniert, eine Strategie, um das MCU-Publikum so zu verwirren, in die Irre zu führen, zu faszinieren und zu begeistern, dass es, sobald es das Kino verlässt, nachdem es einen Comic gesehen hat, nicht mehr darüber nachdenkt, ob ihm der Film gefallen hat, sondern: „Wo war die Szene oder der Charakter, auf den ich mich nach dem Ansehen des Trailers so gefreut habe?“

Angesichts des Erfolgs von Streaming-Plattformen, die die Zuschauerzeiten analysieren, um zu verstehen, was die Zuschauer interessiert, musste sich das Kino anpassen. Somit haben selbst bei mit Spannung erwarteten Filmen die Trailerlängen zugenommen: Gladiator 2 hat eine Laufzeit von etwa drei Minuten. Zumindest hat es Diskussionen ausgelöst, mit der unwahrscheinlichen, aber passenden Wahl von No Church in the Wild als Soundtrack (die Redaktion war überzeugt, nachdem sie die Zeilen „Tränen auf dem Boden des Mausoleums/Blut färbt die Türen des Kolosseums“ gehört hatten), kombiniert mit dem unerwarteten Erscheinen eines Nashorns, dessen Aufführung jetzt genauso sehnsüchtig erwartet wird wie die von Paul Mescal, Pedro Pascal und Joseph Quinn. Als ob das nicht genug wäre, haben Trailer jetzt ihre eigenen Trailer. Keine Teaser-Trailer, bei denen es sich um Vorabveröffentlichungen des kommenden Trailers handelt, und obwohl sie nicht viel hinzufügen, zumindest dazu beitragen, über mehrere Wochen hinweg für Aufsehen zu sorgen, sondern noch kürzere und schnellere Clips, die im Logo des Films gipfeln, das in den Trailer selbst eingefügt wird. Allerdings, wenn das, was danach kommt, rhythmisch und gründlich, rätselhaft und attraktiv ist, dann ist es ein kleines Übel, das wir widerwillig tolerieren können. Und in diesem Meer der Unendlichkeit wird dich irgendwann etwas aufhorchen lassen. Vielleicht kommt es unerwartet, wie Robbie Williams als Affe in einem aufregenden ersten Blick auf sein verrücktes Biopic Better Man, der überzeugend schreit: „In den nächsten zwei Stunden gehört dein Hintern mir.“ Aber Vorsicht: Es ist immer noch nur ein Teaser.