
O programa SS27 de Valentino foi um livro que não temos a certeza se queremos ler Às vezes, uma inversão de marcha criativa completa pode ser a jogada certa
O conceito por trás do programa SS27 de Valentino era a anti-biblioteca de Umberto Eco, uma noção que o grande escritor italiano usou para descrever os livros que possuímos mas nunca lemos, representando o potencial inexplorado dos volumes que mantemos em casa. Ironicamente, as roupas que Alessandro Michele escolheu mandar para a passarela — sem dúvida depois de ter recebido uma completa vestimenta pela direção da marca — eram precisamente as roupas daquela anti-biblioteca: ou seja, roupas que nunca usaríamos.
O problema de Michele — e o dos outros mega diretores criativos cujo stock metafórico está a afundar rapidamente no mercado da opinião pública — é que ele simplesmente não sabe dar um passo atrás, avaliar a sua própria criatividade de uma perspectiva externa e colocá-la em causa. O mundo ficaria agradavelmente chocado se, consciente do que o público agora espera dele, conseguisse ficar à frente do jogo e surpreender a todos com algo diferente. Em vez disso, é sempre a mesma velha canção. E desta vez, estava desarticulado, para dizer o mínimo.
Pelo menos provaria que tem outro truque no seu repertório. Mas em vez de um repertório, o que este mágico parece possuir é uma única cartola escondendo um coelho cansado e desgastado. Não podemos deixar de nos perguntar: será que este criativo pago a mais é capaz de olhar para um determinado olhar e lembrar que já o fez anos antes? Que o público já viu esses arcos hediondos cem vezes? Também permanece um mistério por que a equipa criativa da marca parece tão cativada pelas combinações de cores de maior contraste imagináveis (amarelo/rosa, verde/fúcsia, fúcsia/aqua e até lima ácida/framboesa), ou por que decidiram adicionar um par de shorts boxer dourados puxados quase até a cintura a um look masculino que já apresentava uma jaqueta estilo Chanel, calças com calças duplas irregulares chapéus em cetim, e uma camisa de gola mandarim com um clipe preto.
Como Demi Moore em The Substance, reaplicando incessantemente o batom e trocando acessórios antes de um encontro a que nunca irá, a obsessão de Michele com a acumulação incoerente de decoração cheira a desespero. Porque é que ele não tem fé no design em si? Que raciocínio se seguiu quando, perante um vestido amarelo com ombreiras dos anos 80 e mangas compridas, alguém decidiu acrescentar um babado escultural, assimétrico, todo reunido e agrupado, e, como se não bastasse, guarnição de pele nas mangas? Porquê ostitar originalidade quando o estilo inclui uma camisa enfiada em shorts boxer visíveis — talvez o truque de estilo mais cansado e banal da temporada? E qual era exatamente o pensamento por trás dos shorts de renda ajustados usados por baixo dos casacos que Sally Spectra de The Bold and the Beautiful poderia ter usado há trinta anos?
A verdade é que Michele era fixe quando o zeitgeist cultural alinhou com a sua sensibilidade, mas os tempos mudaram. Vivemos numa era em que o pastiche meta-cultural e pós-irónico se coalhou num mero caos. Claro que a beleza assume mil formas inesperadas, ninguém argumentaria o contrário, mas reconhecemo-la sempre quando está à nossa frente; e o mesmo vale para o seu oposto. Este gosto pelo contrário e pelo kitsch é um ato tolo de rebelião, uma birra de criança, um não-conformismo puramente performativo. Até porque não segue nenhum conceito coerente, mesmo a nível intelectual: as próprias notas do programa são um elaborado levantamento da questão, justificando preventivamente o facto de que nada faz sentido.
Podíamos ter tido um tema unificador; poderíamos ter tido até uma reinterpretação vagamente peculiar de uma determinada época a partir dos arquivos; poderíamos ter tido algo vestível na vida real. O que Michele nos deu, em vez disso, nada mais é do que uma playlist de grandes sucessos dos piores dos anos 80 e um batente filosófico, pedindo ao público que extraia algum significado coerente de tudo isso. Talvez tenha chegado a hora de deixar de lado os livros de Adorno, Benjamin e Eco, atirarmos a semiótica pela janela e encararmos a realidade de frente.





























































































































