EDIT Naples kehrt zur sechsten Ausgabe mit Ausstellungen und Ausstellern zurück Das exklusive Interview mit dem Mitbegründer der Editorial Design Fair
Im Oktober findet zum sechsten Mal in Folge EDIT Napoli statt, die Messe, die sich dem redaktionellen Design und dem Autorendesign widmet. Im Mittelpunkt der Veranstaltung stehen jedes Jahr Arbeiten von unabhängigen Designern, Autoren und Designverlagen, Kreativen und Produzenten, die ihre Kreationen in einem Neapel präsentieren, das heute als Bezugspunkt und Drehscheibe für internationales Scouting anerkannt ist. Die Mission von EDIT Napoli besteht weiterhin darin, nachhaltiges Design in den Vordergrund zu stellen, wobei die Verbundenheit mit dem Gebiet und die Qualität der Arbeiten betont werden, wobei Exzellenz Vorrang vor Quantität einräumt. Ziel ist es, Produktionsprozesse zu unterstützen, die Handwerkskunst und Design zu reproduzierbaren Stücken verbinden, mit mehr als 100 italienischen und internationalen Ausstellern. Auch in diesem Jahr unterstützt EDIT Napoli junge Aussteller unter 30 Jahren und Einrichtungen, die vor weniger als drei Jahren gegründet wurden und über einen eigenen Ausstellungsraum im Kreuzgang des Seminars verfügen werden. Dank des Projekts España Diseño Mediterráneo, das in Zusammenarbeit mit dem Instituto Cervantes in Neapel und dem Designer Tomás Alía durchgeführt wurde, der fünf junge Talente für die Teilnahme ausgewählt hat, wird es auch eine bedeutende spanische Präsenz geben. Traditionell wird der Hauptort der Veranstaltung zu einem Bezugspunkt und Treffpunkt für die mit der Veranstaltung verbundene Gemeinschaft werden und den Austausch, die Zusammenarbeit und neue Ideen fördern, die Jahr für Jahr entstehen. Domitilla Dardi — Mitbegründerin des Projekts — sprach über die Gegenwart, Vergangenheit und Zukunft von EDIT Napoli.
Fangen wir mit den Ursprüngen an. Wie ist das EDIT Napoli-Projekt entstanden?
Es begann tatsächlich mit unserem Treffen, also mit dem Treffen zwischen mir und Emilia (Emilia Petrucelli, Mitbegründerin). Emilia stammt aus Kampanien, lebt aber seit vielen Jahren in Rom. Nach einer Ausbildung in Technik und Beratung eröffnete sie ein Designgeschäft. Seit etwa 15 Jahren, vielleicht sogar länger, bietet sie ein Design an, das historisch redaktionell ist. Bisher nahm ein Schneider Ihre Maße und konnte das Kleid in allen möglichen Farben und Stoffen neu anfertigen. In ähnlicher Weise kreiert das redaktionelle Design Unikate, die auf unterschiedliche Weise personalisiert werden können. Vor allem aber, da sie aus einer handgefertigten Hand stammen, werden die Stücke niemals identisch miteinander sein. Diese redaktionelle Dimension findet sich an der Schnittstelle zwischen Industriedesign und Kunstdesign. Indem wir das Auge ihres Käufers mit meinem Hintergrund als Kunsthistorikerin und Kuratorin vermischten, dachten wir: Warum nicht eine Messe veranstalten, die ausschließlich diesem Thema gewidmet ist?
Im Laufe der Zeit hat sich EDIT Napoli zu einem wahren kulturellen Inkubator entwickelt.
Absolut, vor allem wollen wir der Öffentlichkeit klarmachen, dass Markt und Kultur Hand in Hand gehen, weil sonst keiner überleben kann. Aus diesem Grund haben wir das CULT-Programm ins Leben gerufen, bei dem es, obwohl wir auf einer Messe sind, möglich ist, ein großes Ausstellungsprogramm zu finden, das völlig unabhängig vom Zweck des Handels ist. CULT ist auch eine Möglichkeit, größere Unternehmen zu präsentieren, die sich auf der Messe möglicherweise eingeschränkt fühlen. Renommierte Designer, große Marken und etablierte Forscher können diese Gelegenheit dennoch nutzen. Ein weiterer großer Vorteil besteht darin, diese Ausstellungen gemäß dem vorgeschlagenen Projekt zu platzieren und somit nicht nur ein kultureller Inkubator, sondern auch ein wirklich positives Reagenz zu sein. In den letzten Jahren ist es uns gelungen, Orte in Neapel zu eröffnen, die selbst einige Neapolitaner noch nie betreten hatten.
Obwohl Mailand als Designhauptstadt gilt, haben Sie sich für dieses Projekt in Neapel entschieden. Warum?
Weil Mailand sicherlich die Hauptstadt ist, aber des Industriedesigns. Wir haben es mit einem etwas anderen Design zu tun und beschlossen, in ein „unberührtes“ Gebiet zu investieren, das jedoch nicht kulturell unberührt ist. Neapel ist der wahre italienische Schmelztiegel, wie Eduardo de Filippo in seinem Film identifizierte: Armut und Adel koexistieren ohne Unterbrechung. Außerdem wollten wir eine wirtschaftlich nachhaltige Stadt. Wir legen großen Wert darauf, sehr junge Designer auf der Messe zu präsentieren, unter 30 Jahren, die gerade erst anfangen, und wir wollten eine Stadt finden, die sie willkommen heißt, ohne dass sie zu viele Opfer bringen müssen. Dann, während einer der ersten EDIT-Veranstaltungen, fragte jemand Emilia: „Warum Neapel?“ antwortete sie stolz: „Warum nicht?“. Es gibt keine anderen italienischen Städte mit der gleichen Aufgeschlossenheit.
Dies wird die sechste Ausgabe von EDIT Napoli sein, und du hast erwähnt, dass es sich anfühlt, als würde man ein neues Kapitel aufschlagen. Was haben dich die letzten 5 Jahre gelehrt?
Zunächst einmal hatten wir, als wir uns auf dieses Abenteuer einließen, nicht erwartet, dass sich die Welt in fünf Jahren so sehr verändern würde. Wir waren sowohl 2020 als auch 2021 die einzige Messe der Branche, und in beiden Fällen schloss Italien eine Woche vor der Schließung von EDIT. Das hat uns viel gelehrt, weil wir gelernt haben, was es heißt, klein zu sein: In der Natur ist man, wenn man klein ist, agil, und wir haben diese Agilität zu unserem Vorteil genutzt. Wir wollen nicht groß werden, weil wir an hochselektive, gezielte, durchdachte, kuratierte und geplante Veranstaltungen glauben. Aber sicherlich beginnt jetzt eine Phase des größeren Bewusstseins, und wir sind in der Tat zu einem Bezugspunkt für diejenigen geworden, die nach dieser Art von Design suchen. Jahrelang haben wir gesagt, dass sie uns in Neapel verwirrt angeschaut haben, während sie uns jetzt kennen und erkennen.
Eine letzte Frage. Wir haben über Gegenwart und Vergangenheit gesprochen. Was wünschen Sie sich für die Zukunft von EDIT Napoli?
Zum Glück ist Neapel eine so proaktive und potenzielle Stadt, dass wir immer noch viele Orte zu erkunden haben und auf die richtigen Projekte warten. Ich kann Ihnen versichern, dass wir eine Liste von Orten haben, die wir mit EDIT erreichen möchten. Ich denke, unter diesem Gesichtspunkt wird uns Neapel niemals ermüden. Jahrelang war es einer unserer Wünsche, eine Szene im Teatro San Carlo zu inszenieren, zu dem wir eine wunderbare Beziehung haben, aber wir haben nie das richtige Projekt gefunden. In diesem Jahr passte glücklicherweise eine ganze Reihe von Dingen zusammen: Wir haben einen der größten Architekten der Welt, Kengo Kuma, und ein großes Unternehmen, das an dieses Projekt geglaubt hat, Alcantara, und endlich wird der Traum wahr, die Kulissen für Simon Boccanegra im San Carlo zu kreieren. Es ist eine große Ehre, aber ohne die richtigen Bedingungen hätten wir es nicht geschafft, also war es richtig zu warten. Wir glauben an langsames Design, an langsames Leben. Langsam aber sicher werden die Dinge erreicht. Aber du solltest dich nicht beeilen, sonst machst du schnell einen Burst und brennst dann aus.