O que significa hoje o regresso de “Girls”? Lena Dunham anunciou um reboot da série cult, eis porque estamos entusiasmados

Em setembro de 2026, um inquérito do New York Times compilou uma lista das 100 séries mais influentes da história da televisão. Girls, criada por Lena Dunham, ficou em décimo terceiro lugar — um programa que foi ao ar de 2012 a 2017 e continua a ser um dos títulos de destaque num catálogo de qualidade inquestionável como o da HBO.Um mês depois, através de um vídeo divulgado nas redes sociais, a própria Dunham juntamente com as outras “girls” (Allison Williams, Jemima Kirke, Zosia Mamet) anunciaram o regresso da série quase dez anos depois a sua conclusão, despertando o entusiasmo dos fãs e recebendo uma resposta inicial muito positiva do público.

O Regresso das Raparigas e os Riscos de uma Nova Época

Agora, com a cabeça limpa e depois de celebrar as notícias, precisamos pensar cuidadosamente sobre o que significa produzir uma nova temporada de uma joia como a que Dunham criou — algo que pode certamente despertar o entusiasmo do público, mas que também requer o reconhecimento de que os avivamentos podem ocultar dificuldades e armadilhas. Uma das razões para isso é o contexto histórico em torno da produção original de uma série, que molda substancialmente a caracterização e a experiência vivida das suas personagens. Isto tem sido verdade para inúmeras séries geracionais, e foi profundamente verdade para o Girls e o seu público.

O exemplo mais relevante de uma sequência que levantou as sobrancelhas e deveria servir de conto de advertência é And Just Like That... — a sequela/reboot de Sex and the City — que, apesar de ter durado três temporadas, foi amplamente considerado como uma distorção das personalidades dos seus personagens principais. Um dos seus pilares, Samantha interpretada por Kim Cattrall, optou por não participar de todo — e talvez essa nota seja precisamente onde se pode encontrar motivos para otimismo em relação às Girls, dado que todas as suas atrizes principais já foram confirmadas para o retorno, juntamente com o confiável Andrew Rannells. Se leu Famesick (o novo livro de memórias de Dunham), saberá que é muito menos provável que estejamos a ver Adam Driver.

Por que ainda precisamos de raparigas e Lena Dunham

Então, o que pode um novo capítulo de Girls nos dizer, e porque é que trazer a série de volta à conversa pública é importante (da qual, na verdade, ela nunca desapareceu mesmo depois da sua última temporada)? Para começar, porque o feminismo precisa de tantas vozes quanto possível, agora mais do que nunca — e não necessariamente “a voz de uma geração”, mesmo apenas uma fará, como Hannah Horvath nos ensinou. Embora muitos ainda gostem de contar a si mesmos a história reconfortante de que as mulheres alcançaram plenamente a igualdade, a disparidade de género continua a ser uma questão crescente que parece tornar-se cada vez mais complexa de abordar, quando não totalmente violenta. Basta considerar uma notícia que veio quase em simultâneo com o anúncio das Girls: uma mulher vestindo uma t-shirt onde se lia “Liberte os Arquivos Epstein” foi atacada e socada num comício de Donald Trump no Ohio, com o presidente dos EUA a não perder a oportunidade de zombar dela em vez de acalmar a multidão.

Para além da Nostalgia: O que as raparigas podem dizer em 2026?

Além disso, o que as raparigas podem fazer não é simplesmente trocar memórias. Uma estratégia comercial foi inevitavelmente a primeira coisa que veio à mente quando foi anunciado o seu retorno — um pensamento inevitável num cenário de entretenimento que parece apostar quase exclusivamente num produto específico: o género nostalgia. Mas se pensarmos na escrita de Lena Dunham e na sua maneira de nunca ser retórica, de deixar a si própria e deixar o seu público desconfortável — aquelas mesmas pessoas que se viam nas suas personagens, ou se não imediatamente, pelo menos sentiram que as entendiam — uma nova temporada de Girls pode significar ajudar-nos a compreender um pouco mais profundamente os tempos complicados que estamos a viver e como nos sentimos a encontrar-nos no meio deles.

Um mundo onde o trabalho é sempre precário, onde a cultura ainda não paga as contas, onde as mulheres têm de aceitar a sua própria imagem e submeter-se às pressões da maternidade — são realidades quotidianas, que o cinema e a televisão estão a tentar, título a título, explorar um pouco mais a fundo. Para além de ter de navegar nas relações interpessoais e românticas que imaginamos que servirão de inspiração para os próximos episódios — relações que agora se desenrolam não só através de interações tangíveis mas também através da IA — não seria de todo surpreendente ver Hannah Horvath a namorar um homem que já teve uma relação com um chatbot.

Acima de tudo, é na escrita de Lena Dunham que devemos depositar a nossa confiança e depositar todas as nossas esperanças; mulheres milenares que poderão reconhecer-se nos novos dilemas e peculiaridades dos protagonistas, assim como as suas irmãs, tanto mais velhas como mais novas. Seguirão o fluxo de eventos e o clima da era atual, dos quais as personagens estão perfeitamente conscientes — tal como estão conscientes da passagem do tempo que as levou de raparigas a “velhas como o caralho”, como conclui Dunham no vídeo. Esperanças que podem vacilar dia a dia, mas para as quais só é preciso lembrar: “todas as mulheres aventureiras fazem” — hoje como fizeram há mais de nove anos.