«Sinto que este mundo está a perder empatia», entrevista a Nicolas Winding Refn O realizador e argumentista dinamarquês fala-nos de "Her Private Hell"

Para Nicolas Winding Refn, o seu Her Private Hell é o fechar de um ciclo. Hiperestimulado pela transmidialidade de hoje, para o realizador e argumentista dinamarquês chegou o momento de se dedicar a uma franchise que espera poder desenvolver no maior número possível de versões: cinematográficas, seriadas, de banda desenhada, de videojogos. E assim o filme com Sophie Thatcher, Charles Melton e Havana Rose Liu é mais uma espécie de até logo ao que fez até agora, para se dedicar de alma e coração ao seu grande projeto. Tudo começará com o remake de Maniac Cop, cult de 1988 de William Lustig, cujos direitos Refn detém há dezoito anos e que a Mubi financiará dando pleno apoio ao artista.

Antes de se dedicar à transmidialidade, porém, o autor acompanha Her Private Hell em digressão pelas salas de cinema, em simultâneo com a reapresentação, quinze anos depois, do seu Drive, que não é uma gaiola para o realizador, feliz por ter criado algo com valor e significado para as pessoas: «Alguma vez perguntariam aos Beatles se não teriam querido escrever Hey Jude?». Aproximar as pessoas é o que tenta fazer também com esta obra dividida em múltiplos planos narrativos e de significado, onde os une o medo de um homem que faz mal a jovens raparigas e uma série de conflitos entre pais e filhas que a obra pretende dissecar.

«Tenho duas filhas e este filme foi a minha maneira de contribuir para o mundo que espero deixar-lhes», explica Refn. «A personagem de Private K, interpretada por Charles Melton, faria qualquer coisa para encontrar a filha, mesmo que fosse atravessar o inferno. É o género do death-exploitation que muitas vezes se centra em homens que fariam tranquilamente mal aos outros para salvar as pessoas que amam, de uma forma quase bíblica. É um topos sobre o qual muitos pais se encontram a refletir e que está intimamente ligado à sociedade em que estamos imersos».

Para Nicolas Winding Refn foi também um pouco como reequilibrar o Yin e o Yang, uma vez que o seu Só Deus Perdoa de 2013 é, pelo contrário, um filme que fala de uma mãe. Mas se é preciso olhar para a coletividade para depois contar histórias com temas universais, se tivesse de procurar um drama comum da atualidade, encontrá-lo-ia na falta de igualdade entre as pessoas.

«Agora mais do que nunca sentimos um certo distanciamento», aprofunda o autor. «A causa está também em parte numa sociedade muito tecnologizada que é óbvio que crie confusão. Quase se é levado a perguntar: sou real ou sou um avatar? É preciso saber distinguir quais são os elementos humanos, de modo a tê-los presentes. Mas acredito na bondade das pessoas e que o bem vencerá sempre».

Não se esperaria esta placidez de um realizador que nunca teve problemas em levar ao ecrã a violência mais crua e extrema: «É porque a violência está em todo o lado à nossa volta. Às vezes fico triste porque sinto que este mundo está a perder empatia. Por isso realizei Her Private Hell como se fosse uma instalação, como se se observasse por detrás de um vidro o que está a acontecer ou pode acontecer às pessoas». Uma hibridação, entre cinema e artes visuais, na qual Refn está cada vez mais envolvido; é também por isso que o filme foi rodado todo em interiores, para ter a possibilidade de construir a realidade irreal que o autor desejava, com os atores e as suas personagens explorados quase como se fossem estátuas.

Um processo complexo, que se uniu ao longo casting que levou a Sophie Thatcher: «Tem uma pele de porcelana, parece quase um alienígena», afirma o realizador, e ao trabalho sobre a composição da banda sonora por parte de Pino Donaggio, com inúmeras colaborações no currículo com Brian De Palma e Dario Argento: «Considero Her Private Hell como uma ópera lírica, por isso decidi olhar para a Itália para a banda sonora, precisava de alguém que conhecesse esta arte. O Pino fez tantos filmes que penso que já nada o assusta».

A alimentar o impulso criativo de Refn para Her Private Hell esteve também uma intervenção que se poderia definir como divina, uma experiência que levou o autor a confrontar-se com o significado da fé e de ter um propósito no mundo: «Quando me disseram que podia morrer pensei que estava bem assim porque já não tinha muito mais a dizer como artista», recorda, referindo-se à operação a que foi submetido em 2023 após uma hemorragia no coração que descobriu acidentalmente.

«A sorte, porém, salvou-me. Não o talento, apenas a sorte. Quando te encontras a viver uma situação semelhante é óbvio que, de alguma forma, estabeleces um certo ponto de contacto com a fé. E depois de ter voltado à vida percebi que continuaria na minha missão, que é o cinema».

É também por isso que Nicolas Winding Refn não quer envelhecer: «Quero ficar jovem para sempre. Recuso-me a tornar-me adulto e, mesmo que agora seja difícil fingir que não tenho uma certa idade, continuarei a ser contra o crescimento». Certamente os seus gostos são muito juvenis e atuais: «O que gostei este ano? Obsession. Vi com a minha filha. Na verdade, devo dizer, gostei precisamente porque ela gostou».

E assim, enquanto Her Private Hell chega às nossas salas, aguarda-se para descobrir o novo futuro transmidiático de Nicolas Winding Refn: «Ir para Hollywood? Por que não. Eu adoro-a, assim como adoro Los Angeles, mesmo que se trate de uma máquina que tritura os sonhos e te leva a perguntar continuamente o que estás disposto a sacrificar para os alcançar. Por exemplo, eu nunca poderia renunciar à minha liberdade criativa. Não quero ser controlado. Por isso eu adoro Hollywood, mas não é certo que Hollywood me adore a mim».