“Querida, não!” é a prova de que Ethan Coen precisa do seu irmão O segundo filme da trilogia que começou com Drive-Away Dolls em 2024 já foi lançado nos cinemas.

Ethan Coen separou-se do seu irmão Joel que, por sua vez, trabalhou em projetos pessoais, incluindo o próximo Jack of Spades estrelado por Frances McDormand e Josh O'Connor. Para a metade mais nova da dupla No Country for Old Men, chegou a altura de apresentar o segundo capítulo da trilogia queer inaugurada em 2024 com Drive-Away Dolls. O Mel, não! estreou no Festival de Cinema de Cannes do ano passado, onde foi dada uma exibição especial à meia-noite.

O fio condutor de Ethan é a orientação sexual dos seus protagonistas, mais uma vez liderados por Margaret Qualley, agora presos nesta trilogia de títulos deliberadamente de filmes B que não está a levar nem o cineasta norte-americano (nem a sua atriz) a lugar nenhum, para um projeto talvez mais ambicioso do que os resultados de cada filme sugerem. Apesar de Drive-Away Dolls ter sido menosprezado mais do que merecia — um pequeno filme com as esquisitas dos primeiros Coens e uma vontade de correr riscos que podem ser divertidos precisamente pelo seu espírito peculiar — o verdadeiro fardo (também nas bilheteiras) vem com este segundo capítulo, que tenta imitar as intuições do primeiro mas é empobrecido em termos de excentricidade.

Desconstruindo o género do crime, a obra começa com um homicídio, apenas para rapidamente perder o interesse nele, tentando, em vez disso, intrigar o público com o que acontece em torno da protagonista e das personagens que giram em torno dela. Não existe uma intenção real no filme de prosseguir logicamente a investigação, o que é mais uma desculpa para pôr a história em movimento. Mas enquanto nas Drive-Away Dolls esse mesmo sentimento de desorientação era equilibrado por um tom lúdico e despreocupado, em Honey, não! é sufocado pelo eufemismo constante do filme.

Os traços peculiares das personagens individuais — do duro MG Falcone de Audrey Plaza ao reverendo obcecado por sexo de Chris Evans — não compensam a confusão que parece atormentar não só a investigação do protagonista mas todo o trabalho em si, que se transforma numa história que permanece arbitrária. Inconsequente para a narrativa do filme, pior ainda para o entretenimento do público, e infelizmente insatisfatório face à conclusão da trilogia que Ethan Coen se propôs a terminar.

Um resultado que continua a alimentar apelos ao regresso dos irmãos como dupla de cineastas, mesmo que se deva reconhecer que Joel Coen com o seu A Tragédia de Macbeth conseguiu ganhar reconhecimento, também traduzido em nomeações aos Óscares em 2022, incluindo uma para a atuação de Denzel Washington no papel principal. A dupla separada tomou caminhos completamente diferentes. Para Ethan, é uma espécie de regresso ao passado: com os seus filmes recentes parece estar a perseguir um jovem que escorrega pelos seus dedos, segurado brevemente mas rapidamente se foi como as estradas empoeiradas em que os seus protagonistas aceleram.

Entretanto, é a ambição que impulsiona Joel, levando-o a envolver-se com William Shakespeare na sua versão de Macbeth, construindo um universo místico e intangível envolto no nevoeiro de preto e branco, muito mais dramático e fatídico do que as histórias do seu irmão. E falta saber o que ele vai entregar com Jack of Spades, do qual nada se sabe além das recentes filmagens de verão no interior escocês. Uma coisa é certa: antes de qualquer possível reconciliação artística, é preciso concluir a trilogia queer. Mesmo que o primeiro instinto, como muitos já gritaram, fosse dizer: “Ethan, não!”