Qual é o estado atual do calçado masculino? E não, não estamos a falar apenas de ballet flats masculinos

A saturação do mercado do calçado, um dos mais rentáveis depois dos óculos e perfumes, é hoje quase perceptível de forma quase tangível. Em muitos casos, parece ter atingido os seus limites expressivos, mas, após um dos anos mais ricos em inovação para a moda, este déjà-vu estilístico parece ter parado parcialmente, abrindo espaço para sapatos que tomam apenas a estética clássica e tradicional como ponto de partida para a sua evolução.

Se a tendência das bailarinas masculinas continua a abrir caminho no segmento do calçado, com Harry Styles como o embaixador mais leal seguido por Bad Bunny e Jacob Elordi, surgem outras propostas igualmente relevantes que partem de uma imaginação tradicionalmente feminina para a reinterpretar através de novas inspirações. E se é verdade que o guarda-roupa masculino continua a ser um dos mais complexos para tornar interessante, então mudar o foco para os sapatos torna-se a solução mais simples.

Bailarinas

Os sapatos rasos encaixam-se perfeitamente nesta trajetória, desde as bailarinas Dior de Jonathan Anderson, usadas por Harry Styles nos Grammy Awards, às de Valentino desenhadas por Alessandro Michele — que, para ser honesto, iniciou a tendência — até Christian Louboutin, que acaba de anunciar duas novas bailarinas masculinas, Diopic e Ruben, inspiradas no modelo feminino Cassia. Em vez de se basearem na imaginação do uso quotidiano, estas propostas insistem em emprestar pormenores específicos da linha das mulheres.

No caso do Louboutin, ambos os modelos apresentam um dedão quadrado distinto que lembra o mundo da dança clássica e se enquadram num contexto muito específico, nomeadamente a época do casamento. Por isso, a marca conhecida pelos seus saltos femininos de sola vermelha, Christian Louboutin, oferece hoje uma alternativa ao clássico mocassim masculino. Se esta é uma tentativa de montar a tendência da bailarina masculina é bastante evidente, assim como o esforço das maisons com uma herança igualmente sólida e icónica para reescrever os seus códigos estéticos.

Os não-sapatilhas

Em termos de novidade, mas não muito, vemos também todos aqueles modelos de ténis ultra-planos que, ao não fornecerem o suporte esperado de um sapato do dia-a-dia, acabam por perder a sua estrutura. Talvez o modelo mais icónico seja o oferecido pela Prada, os ténis Collapse em Re-Nylon. Mesmo no FW26 da Miu Miu, foram propostos ténis sem estrutura mas cravejados com cristais Swarovski, teoricamente concebidos para um guarda-roupa sem género.

Já para não falar dos ténis que parecem cortados ao meio, como nas linhas comerciais da Miu Miu em colaboração com a New Balance, que rapidamente se tornaram virais. Num certo sentido, o que une esta nova categoria de sapatos é precisamente que não são sapatilhas: sapatos onde a estética precede a funcionalidade. Isso abre também uma reflexão mais ampla, considerando como no passado a funcionalidade e a praticidade eram tradicionalmente associadas à masculinidade, enquanto a delicadeza e a graça estavam ligadas à feminilidade. Hoje, em vez disso, o próprio conceito de calçado torna-se mais leve, mais fino, mais próximo do corpo e, acima de tudo, da personalidade.

Geografia da tendência

As diferenças geográficas amplificam ainda mais esta evolução. Em Milão, um sapato em contracorrente como a bailarina masculina tem lutado para se estabelecer ao longo dos últimos dois anos, enquanto noutros lugares, Paris e Londres têm pressionado mais na hibridização, tornando os avistamentos deste tipo de calçado mais frequentes nas ruas das duas cidades.

Seul, Xangai e Tóquio confirma-se como os verdadeiros epicentros de uma sensibilidade estética que trabalha há anos na fluidez e na redefinição dos códigos de género, como mostram os estilos de rua das suas respetivas Fashion Weeks. E se ousamos fazer uma observação mais aprofundada, é precisamente a influência do mercado asiático que tornou possível esta transição: uma das mais impactantes em termos de vendas, bem como um alvo chave de investimento e estratégia dos grandes grupos de luxo. Não por acaso, no último desfile FW26 da Maison Margiela em Xangai, as modelos usavam o famoso estilo Tabi, mas na sua versão bailarina.

Adeus à praticidade?

Em última análise, o que emerge não é simplesmente uma mudança de tendência, mas algo mais concreto: os ténis, depois de anos de domínio incontestado, já não são a única resposta possível; os mocassinhos, por mais elegantes que sejam, acabam muitas vezes por ser previsíveis. É precisamente neste vazio que se inserem novas alternativas: bailarinas e não-ténis que misturam artesanato e roupa desportiva, função e estética, construção e leveza.

De um objeto funcional, estes sapatos não perdem completamente a sua função, mas a deslocam do puramente prático para o simbólico. A estética daquele que poderia ser o calçado mais desejado do ano consegue englobar identidade, género e imaginação, tornando o guarda-roupa masculino não necessariamente revolucionário, mas certamente mais interessante.