Ode de Courrèges à moda experimental na sua coleção SS25 Quando o retro-futurismo e o minimalismo se encontram numa dança hipnótica de estilo e inovação

Ontem, no cenário frio e austero do Carreau du Temple em Paris, a apresentação da coleção SS25 Courrèges aqueceu os corações de todos os amantes da moda e entusiastas da vanguarda. Ao som satisfatório de miçangas chocantes, surgiu o primeiro modelo, vestido com um casaco de couro preto, lembrando uma pequena lagarta escura pronta para se libertar de sua condição. O som das miçangas desvaneceu-se para dar lugar a Born Slippy by Underworld, um ritmo techno dos anos 90 que acompanhou as seguintes silhuetas, num espetáculo de pura fluidez. As silhuetas seguiram-se, semelhantes mas estranhamente fugindo à redundância, oferecendo uma evolução gradual e inovadora de um único conceito. Os ciclos e a repetição ocuparam o centro das atenções, com a estética retro-chic apresentada sob uma nova luz, enquanto o ADN da Era Espacial de Courrèges foi preservado e reforçado com um toque de modernidade.

Após a abertura do espetáculo com os casacos hipnotizantes, foram revelados corpos, com a pele a aparecer através de looks que apresentavam silhuetas rígidas mas não rígidas, com cortes nítidos e limpos feitos de tecidos que vão do opaco ao transparente, numa paleta de cores dominada pelo preto (a cor principal do espetáculo), creme e esbranquiçado. Calças de cintura baixa e tops bandeau, estranhamente reminiscentes de barras de censura, estavam por toda parte, combinadas com sandálias de salto que às vezes chegavam por baixo das saias, assumindo a aparência de leggings, juntamente com óculos de sol de grandes dimensões em formato D-frame e olhos de inseto, uma versão atualizada das da FW24. Os trajes que mostravam sutilmente os corpos dos modelos sem qualquer vulgaridade pareciam ser compostos por duas peças mas eram, de facto, monolíticos após uma inspeção mais detalhada. As modelos pareciam ter acabado de voltar de uma festa techno no espaço, mas sem o rímel bagunçado ou os looks rebeldes, apenas roupas limpas e elegantes com as quais gostaria de dançar a noite toda.

Toda a coleção foi concebida e trabalhada a partir de um único ponto de partida: uma capa de arquivo de cetim duquesa do espetáculo FW62 de Courrèges. Efectivamente, elementos da Era Espacial que deram a Courrèges o prestígio e a fama que a marca desfruta hoje estiveram sempre presentes. Elementos chave da coleção Moon Girl de 1964, que marcaram a ascensão da marca, foram naturalmente incluídos, como bainhas estruturadas, trench coats retos e tops de gola alta com laterais abertas. Nicolas Di Felice, atual diretor criativo de Courrèges, planeou inicialmente apresentar 40 modelos idênticos mas rapidamente mudou de rumo, optando por uma obra cíclica onde a sua versão moderna da capa de 1962 poderia evoluir. A sua interpretação não tem uma versão única e definitiva: transforma-se sem parar num capuz exagerado, num vestido sem costas, calças de asa de morcego e muito mais. Esta repetição constante desafia o tédio, provando que a variação não equivale a redundância. As geometrias são estruturadas, as formas controladas, a estética imaculada, e o público fica maravilhado. Nesta coleção, Di Felice mistura magistralmente passado, presente e futuro com a sua abordagem consistentemente vanguardista e futurista da moda, ao mesmo tempo que incorpora o minimalismo ultramoderno e elementos pós-apocalípticos que nos fazem questionar a dimensão espaço-temporal para a qual as suas criações nos transportam.